满载一湖荷香，梦入江南深处（六首采莲诗词唯美）

大概很多人心中都有一个江南梦，春天的时候想去看楼台烟雨，夏天的时候想去看秦淮月明。

到了秋天，就想念姑苏城外的寒山夜钟，沾染着千年的风霜，涤荡掉心底的哀愁。再到了北风吹雪花飘的冬季，又想去西湖赏雪，看那断桥残雪，品那湖心雪落。

除此之外，还有一抹必不可少的窈窕倩影，与这四时佳景处处同在。那就是说着吴侬软语的江南美女。

在古典诗词里，江南美女最普遍的代表，就是溪水湖畔的采莲女，唱着欢快的民歌，载着小船穿梭在莲叶何田田之中。

有时是劳动的礼赞，如王维笔下的采莲女日出而作，日落而归，“日日采莲去，洲长多暮归。弄篙莫溅水，畏湿红莲衣。”

有时是优美的风情，如王昌龄笔下人与荷交相辉映，分不清是人美，还是莲美，“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”。

但最妙的还是莲叶莲花相互交映的背后，那隐隐约约的爱情，取“莲”谐音“怜”的怜爱之意。

其中最朴素的代表，莫过于汉乐府里的鱼戏莲叶间，象征男女爱慕。

这种朦胧情爱，多发端于采莲少女看莲少男，但一旦用于思妇游子身上，也分外浪漫迷人。

1.涉江采莲，所思远道

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

采之欲遗谁，所思在远道。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

同心而离居，忧伤以终老。

—《古诗十九首•涉江采芙蓉》

南北朝诗人陆凯思念北方的故友范晔时，就随信寄去了一枝江南的梅花，“江南无所有，聊赠一枝春。”

而《古诗十九首》里的思妇，想到漂泊在外的夫君，则涉江踏水，采摘最美荷花。一边还自问自答，采了送给谁啊，要送给远在他乡的爱人，聊表相思。

这里诗人特意用芙蓉代替莲花。所谓芙蓉，夫容也。每采一朵芙蓉，就想到夫君俊秀的面容，采得越多，想得越多；而想得越多，也就采得越多。

这样的采莲，少了少女采莲的欢快轻松，却多了成人之间那种甜蜜的忧伤。

因为远在他乡的夫君，正望着江南故乡所在的方向，望断山水相隔，望尽长路漫漫，也意欲把相思传递，把归期盼至，与心爱的妻子白头到老。

同样的思君不归，《西洲曲》里那个“低头弄莲子，莲子清如水”的女子，也曾深情期盼，“南风知我意，吹梦到西洲。”

而吴均笔下的女子，则以荷花自比，劝说郎君要辜负红颜与花期：愿君早旋返，及此荷花鲜。

2.耶溪采莲，游冶郎醉

若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。

日照新妆水底明，风飘香袂空中举。

岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。

紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。

—唐•李白《采莲曲》

李白写诗历来出手不凡，自带浪漫之气，就连写采莲女也要聚焦到若耶溪畔，捎带上浣纱的美女西施。

就像他曾描写荷花，不像杨万里关注于花叶，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，而是将昔日西施采莲而众人观看的无限风光尽情勾勒：

镜湖三百里，菡萏发荷花。

五月西施采，人看隘若耶。

这首《采莲曲》亦是如此，江南出美女，因为西施的存在，若耶溪尤甚。这位采莲女未见其人，就给人以古典清新之感。

李白最爱美人如花隔云端，这位采莲女却隔着荷花笑语晏晏，少了可望不可即，多了人面荷花交相映的青春洋溢。

事实上，这位采莲女也是如此娇美，日照新妆妆映水，香袂轻扬天上闻，让人沉醉水清更沉醉妆美；甚至分不清是荷香还是人香。

在天与水之间，这样的笑隔荷花共人语是如此风流婉转，一下子便酥倒了岸边的青年男子。

不知谁家公子躲躲闪闪在垂柳掩映处，隔着密密麻麻的河塘，痴把佳人瞧。半遮半掩，如痴如醉，少男少女总是诗。

这么美好的青春画卷让旁观的李白感慨万千，随着一声紫骝嘶鸣，惊醒了看花人。

有人踏着落花纵马归去，一路落英缤纷。李白听到了花落的声音，还有自己青春再见的身影，断人心肠。

这样的采莲女撩动了岸上公子的春心，也挑起了李白青春的感怀，大概世人都难躲避少女的娇羞，“耶溪采莲女，见客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出来。”

3.相逢莲下，少女情怀

菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。

逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。

—唐•白居易《采莲曲》

最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。

徐志摩体会到的东方女子婉约之美，在白居易这首诗里早就有精彩呈现。

这位温柔娇羞的采莲女，与心上郎君相逢在水上，相逢在莲下，相逢在荷花深处。

如果说徐俯笔下“春雨断桥人不度，小舟撑出柳阴来”，是用一片柳深船动将春意蔓延了开来；那么白居易的“菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通”，则是用满船菱动波摇把少女的情怀荡漾了开来。

在她看见心上人的那一刻，是如此娇羞欣喜，又是如此激动慌乱，就当自己忙着低头暗笑掩饰心中情意的时候，殊不知那碧玉搔头掉落在水中的那一刻，已将所有的心事和盘托出。

这一落，仿佛让人听到了响声，也看到了红透的脸庞，甚至感受到了男子的心湖也在摇曳多情。

他是先入水追寻碧簪，还是先安慰女子莫急，抑或找到簪子后犹豫着不知如何开口，这首诗都留给人无穷的想象。

此诗里的采莲女遇到心上人娇羞不语，体现的是江南女子特有的柔美。

而在崔国辅笔下，则尽显江南儿女别样风采，直率又炽烈：相逢畏相失，并著木兰舟。

4.隔水抛莲，贪恋少年

船动湖光滟滟秋，贪看年少信船流。

无端隔水抛莲子，遥被人知半日羞。

—唐•皇甫松《采莲子二首•其二》

在《红楼梦》里，鸳鸯不愿嫁给贾赦为妾，被其无端猜忌。他说自古嫦娥爱少年，怀疑鸳鸯看上了宝玉或贾琏。

鸳鸯爱不爱宝玉或贾琏暂且不表，但谁不想在最美好的年华遇到一个最相配的良人，年纪相当又情意相投。

皇甫松笔下的采莲女，春心已经萌动，渴望着良辰与良人。

只不过她不是在萌动在风乍起的一池春波里，而是萌动在船动满湖秋光潋滟好里。

她远没有白居易笔下女子遇到心上人低头暗笑的娇羞，而是大胆贪婪地望着美少年，任凭小舟随水漂流。

看到忘情处，采莲女突然抓起一把莲子朝少年抛去，仿佛把心底所有的柔情抛出，戏谑里带着爱慕，挑逗里隐藏着求关注。

而后不久她以为被远处的行人看到，不免又害羞了起来。到底还是少女心性，羞涩仍然是底色。

只不过这天真无邪地大胆一抛，已让我们看到了江南水乡少女另一面的天真直率，就像崔颢《长干行》里的女子，“停船暂借问，或恐是同乡。”

5.忆采芙蓉，闺情宫怨

早被婵娟误，欲妆临镜慵。

承恩不在貌，教妾若为容。

风暖鸟声碎，日高花影重。

年年越溪女，相忆采芙蓉。

—唐•杜荀鹤《春宫怨》

杜荀鹤笔下的采莲女已是旧时身份，如今已经是深居幽宫被冷落之人。

当下无人问津，让她愈发悔恨自己被美貌所误，一入深宫似海深。

这一个“误”字，不只有不情愿入宫的初心，更有如今承恩不在貌的现状。

既然美貌不能博来恩宠，这位深宫女子自然无心梳洗打扮，更不屑用那些尔虞我诈的手段争宠。

此时静默地看着窗外春光，和煦的春风里传来清脆又细碎的鸟声，高照的正午阳光摇曳着重重叠叠的花影。

此情此景，让这位女子尤其怀念曾经在越溪一起采莲的女伴，那时是多么自由欢快。或许也曾隔水抛莲子，或许也曾逢郎低语笑。又或许只是误入藕花深处，惊起一滩鸥鹭。

可回忆越美好，女子心中的哀怨、悔恨就越发沉重。

这样的宫怨，没有着力在雨露均沾里，而是放在“承恩不在貌，教妾若为容”里。

这正是诗人身处晚唐的人生写照，仕途升迁不在才能学识，徒增英雄失路之悲。

6.秋水采莲，离愁别恨

越女采莲秋水畔。窄袖轻罗，暗露双金钏。照影摘花花似面。芳心只共丝争乱。

鸂鶒（xīchì）滩头风浪晚。雾重烟轻，不见来时伴。隐隐歌声归棹远。离愁引著江南岸。

—宋·欧阳修《蝶恋花·越女采莲秋水畔》

《采莲曲》到了宋代，不再单纯描写劳动或者爱恋，而是成为酒宴上的歌舞。

故而在宋词里的采莲女，很多都是舞女的装扮，就像这首词里的越女，轻罗金钏，精致婉约。

欧阳修将场景设定在了秋水之畔，这位采莲舞女在半遮半掩之中，一边采莲一边芳心乱。为这秋花荷照水，为这藕丝不断。

当这旖旎情思无端被风浪打断后，采莲女才惊觉日暮天晚，雾重烟轻，不见同来伴。

而焦急万分之时，耳边突然传来隐隐约约的棹歌声越飘越远，只留下满满的离愁，平铺十里江南岸。

这绰约的采莲女，传递了宋代文人士大夫共通的离恨别愁，宛如江南女子在浅吟低唱。

同样写采莲舞曲，晏殊则淡化采莲女的形象，以莲花枝叶寄寓美好愿望，“争奈世人多聚散。频祝愿。如花似叶长相见。”

这就是古人笔下吴侬软语的一抹倩影，，摇曳在盛夏光年，荡漾在秋水湖畔。

有少女低笑，有少男忘神，有思妇缠绵，有游子深沉，还有文人士大夫说不清道不明的悲欢愁怨。

但愿当下的你我，也能满载一湖荷香，梦入江南深处，收取莲心与旧人归去。