吕洞宾唯美古诗有哪些（吕洞宾的六首诗词）

中国道教诗人词人很多，特别是元代全真教的词人，人多而且作品也多，但是好的作品，基本上没有。道教诗人中，排第一的要数“南宗的创派人”，白玉蟾；第二，我个人以为，就是“八仙”之一的吕洞宾。

吕祖雕像

吕岩，字洞宾，号纯阳子，唐代河东蒲州河中府（今山西省运城市芮城县永乐镇）人，道教丹鼎派祖师。吕洞宾作品极多，诗歌题材也比较广泛。虽然他是出家人，但作品非常接地气，富有生活气息，并且极富哲理性。

1. 《剑画此诗于襄阳雪中》

下雪很美，天地之间，一眼望去，银装素裹，气势上就很震撼人心。但如果你是在城市里，则很难看到这样的雪景，因为城市里建筑物太密集，高高低低，无法形成壮丽的雪景场面。吕洞宾很理解这种差异，他在《剑画此诗于襄阳雪中》中写道：

岘山一夜玉龙寒，凤林千树梨花老。

襄阳城里没人知，襄阳城外江山好。

岘山一夜玉龙寒，凤林千树梨花老

“岘山一夜玉龙寒，凤林千树梨花老”，岘山下了一夜的大雪，寒气逼人，银装素裹；而凤林古渡一带，就像是“千树万树梨花开”一样，那是多么的震撼人心！

“襄阳城里没人知，襄阳城外江山好”，大雪是多么壮观，可惜襄阳城里的人没法知道，襄阳城外白雪皑皑的江山，是多么的美好！

雪景的魅力，在于它的壮美，你需要站在一个高度，俯视白雪皑皑的大地，那就是像毛主席在《沁园春·雪》中说的，“千里冰封，万里雪飘，望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔”。很显然，你在城里是看不到这样的风光的。

吕洞宾通过这首诗告诉我们，不能自我封闭在一地，一定要“读万卷书，行万里路”，感受不同的江山。

2. 《牧童·草铺横野六七里》

在古代中国，儒家文化占据主流，而儒家文化比较讲究“礼”教，而经常埋没人的本性。而道教在这方面就做得比较好，对“礼”教要求没那么多，讲究效法自然，喜欢清净无为，比较尊重人的本性。吕洞宾的这首《牧童·草铺横野六七里》就有这方面的启示：

草铺横野六七里，笛弄晚风三四声。

归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。

草铺横野六七里，笛弄晚风三四声

“草铺横野六七里，笛弄晚风三四声”，农村生活就是这样自然，放眼望去，六七里都是绿草茵茵，草铺横野，牧童在这里放牛；晚风轻送，不时传来三四声，牧童悠扬的笛声。

“归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明”，天黑了，牧童放牛归来，吃饱了饭；不脱蓑衣，就躺在月光下睡了。一切都是那么率性，一切都是那么自然，没有多余的活动，没有多余的礼节。

道教讲究的是“亲近自然”，“天人合一”，主张尊道贵德，对儒家的“礼”教，则没有那么多的要求。这首《牧童》，就深刻反映了道家崇尚自然，一句，“不脱蓑衣卧月明”，牧童的生活，是多么的亲近大自然啊！我们现在社会的“乡村旅游”，野外宿营，不也是为了亲近自然，体验另一种生活方式嘛！

3. 《七言·琴剑酒棋龙鹤虎》

绝大多数人一生追求的是功名利禄，司马迁说了，“天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往”。但绝大多数追求功名利禄的人，都没有得到真正的快乐。那么，人到底应该怎样过一生呢？吕洞宾在《七言·琴剑酒棋龙鹤虎》中写道：

琴剑酒棋龙鹤虎，逍遥落托永无忧。

闲骑白鹿游三岛，闷驾青牛看十洲。

碧洞远观明月上，青山高隐彩云流。

时人若要还如此，名利浮华即便休。

碧洞远观明月上，青山高隐彩云流

“琴剑酒棋龙鹤虎，逍遥落托永无忧”，如果一个人与“琴、剑、酒、棋”结为朋友，就如同腾云的蛟龙、下山的猛虎，自由自在的白鹤，就领会到了逍遥自在、无忧无虑的真谛。“琴、剑、酒、棋”，只是一个比喻，其实就是做自己内心喜欢做的事情，比如，研究自然、科学，钻研艺术，潜心育人，等等。

“闲骑白鹿游三岛，闷驾青牛看十洲”，“白鹿”，极富象征意义，既是道教、仙家的象征，又是隐士自己自在的象征。“青牛”，来自“老子骑青牛，出函谷关”的典故，是道教得道的象征。“三岛十洲”，乃仙境，“三岛”，传说中的蓬莱、方丈、昆仑；“十洲”，瀛洲、玄洲、长洲、流洲、元洲、生洲、祖洲、炎洲、凤麟洲、聚窟洲。

“碧洞远观明月上，青山高隐彩云流”，在一个像“水帘洞”的碧洞洞口，远观远处的明月；在青山高处隐居，彩云在身边流走。这是道教理想中的生活，也是人们崇尚自然，亲近自然的生活。

“时人若要还如此，名利浮华即便休”，普通人若想要过这种生活，那么他便要断了功名利禄、城市浮华。其实，功名利禄，到头来只不过是一场空，追求自己内心想要的生活才是真。“走自己的路，让别人说去吧”！

4. 《题广陵妓屏·花开花落两悲欢》

古人对待“花开花落”是一个永恒的话题，绝大多数人是“月缺花残，黯然泪下”。而吕洞宾则理性得多，花落固然让人悲伤，但人生呢？他在《题广陵妓屏·花开花落两悲欢》中写道：

花开花落两悲欢，花与人还事一般。

开在枝间妨客折，落来地上请谁看。

开在枝间妨客折，落来地上请谁看

“花开花落两悲欢，花与人还事一般”，人们见到花开，自然是十分欢乐，一般是呼朋唤友，饮酒作诗，渡过这人生中的美好时光；而遇到花落，则又是心情低落，十分悲伤，悲伤到极致，便如《红楼梦》里林黛玉那样，做出一曲《葬花吟》来。其实，人和花是一样的，花有“花开花落”，人有“生老病死”，所以，我们要珍惜人生，就像珍惜花开一样。怎么珍惜呢？

“开在枝间妨客折，落来地上请谁看”，鲜花开在枝间的时候，不妨让客人尽情的采摘，如果花落了，落在地上，又有谁来看呢？这句诗的意义，其实是由很多诗人演绎过的，比如唐代女诗人杜秋娘就在《金缕衣》中写道，“劝君莫惜金缕衣，劝君须惜少年时。 有花堪折直须折，莫待无花空折枝”，当然了，杜诗更加直白，名气也更大。

在这首诗里，吕洞宾没有批判人们“月缺花残，黯然泪下”，而是说，既然是这样，那么我们要认证享受花开的时候。诗人进一步展开，其实花期跟人生是一样，既要享受花开，同时，我们也要认真过好人生。

5. 《题黄鹤楼石照》

人的一生，会遇到各种各样的烦恼，有一些可以找人诉说，有一些则由于各种原因，无法向人诉说。这时候，我们就需要善于调节自我，善于排解忧愁。吕洞宾在《题黄鹤楼石照》中写道：

黄鹤楼前吹笛时，白苹红蓼满江湄。

衷情欲诉谁能会，惟有清风明月知。

黄鹤楼前吹笛时，白苹红蓼满江湄

“黄鹤楼前吹笛时，白苹红蓼满江湄”，诗人满腹衷情，没有人诉说，于是，在黄鹤楼前吹笛，黄鹤楼面前是长江，江岸上满是白苹红蓼，它们是诗人的听众。

“衷情欲诉谁能会，惟有清风明月知”，诗人满腹衷情，想要跟人诉说，但是谁又能理解呢？可能只有清风和明月知道吧！这里的“清风明月”，象征了诗人那颗剔透无暇的心，象征了诗人的理想。

其实，谁不是这样呢？明代诗人唐伯虎在《美人对月》中写到，“难将心事和人说，说与青天明月知”，说的是思妇的心思无从诉说的苦闷。每个人都有心事难以诉说的时候，说与明月听，未尝不是一个好主意。

6. 《窑头坯歌》

古人特别强调锻炼对人的作用，俗话说，“玉不琢，不成器”，又说，“真金不怕火炼”。《孟子》说了，“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤”。吕洞宾特别善于观察生活，不喜欢讲空泛的大道理，而是将道理溶于平常的生活中。他在《窑头坯歌》中写道：

窑头坯，随雨破，只是未曾经水火。

若经水火烧成砖，留向世间住万年。

棱角坚完不复坏，扣之声韵堪磨镌。

凡水火，尚成功，坚完万物谁能同。

若经水火烧成砖，留向世间住万年

烧窑是一个司空见惯的事情，很多人都见过，但又有多少人深入地想过其中的道理？“窑头坯，随雨破，只是未曾经水火”，窑头放着砖坯，被风吹雨打，就破了、坏了，那是因为它没有经历过水火的锻炼。“若经水火烧成砖，留向世间住万年”，如果它经历了水火的煅烧，最后烧成砖，那么，它可以在人间存留千万年，哪怕是经历风霜雪雨，也不会坏。

“棱角坚完不复坏，扣之声韵堪磨镌”，哪怕是经历千年之久，也是棱角完好，再也不会坏掉；如果叩击砖头，还有声韵，能够经受得住砥砺锤炼。“凡水火，尚成功，坚完万物谁能同”，经历过了水火，还能成功，然后才能坚硬，世间万物谁也比不了。

吕洞宾生活阅历丰富，经历了从“取土”、“制坯”到“烧窑”的整个过程，看到火砖从“柔软的泥土”，到“稍微成型的坯”，经过“烧窑”，最后变成“坚硬不比的砖”的整个过程。从“柔软”，到“坚硬”，是经历了“水火”的锻造才成功的。

人何尚不是如此，一个人要想成功，也必须要经过“水火”的锻造。须坚信，“凡水火，尚成功”！

总结一下，白师祖擅长“山水诗”，详见《南宗师祖白玉蟾笔下六个春天的闪亮面孔，写尽春天的所有美好》，他一草一木都写得非常好，但更偏俗一些，就像王维一样，虽然王诗里带有禅机，但很淡，总体来说偏俗。而吕师祖则没有那么俗，更偏道一些，他的诗里充满了生活情趣，但往往会溶于道教的道理，启迪人们的哲思。