蝶恋花经典诗词鉴赏，10首经典《蝶恋花》

蝶恋花原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”。

在众多词牌当中，“蝶恋花”是一个非常好听的名字。宋代时，像苏轼、晏殊等大词人都填过这个词牌，并留下许多脍炙人口的佳作。

• 最深情的《蝶恋花》：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》

宋·柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。

草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

此词上片写登高望远所引起的无尽离愁，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛；下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。

全词巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思融为一体，表现了主人公坚毅的性格与执着的态度，成功地刻画了一个志诚男子的形象。

“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”已经成为传世的爱情金句，其中所表露的深情，让后世无数人回味无穷。

• 最感慨的《蝶恋花》：一觉年华春梦促。往事悠悠，百种寻思足。

• 
  

  
  

《蝶恋花·翠苑红芳晴满目》

宋·欧阳修

翠苑红芳晴满目。

绮席流莺，上下长相逐。

紫陌闲随金坜辘。马蹄踏遍春郊绿。

一觉年华春梦促。

往事悠悠，百种寻思足。

烟雨满楼山断续。人闲倚遍阑干曲。

欧阳修在洛阳度过了一段非常美好的时光，十年后，在滁州，他写下这首回忆之作。

上片首先描绘的是一片大好春光。阳光普照下，触目所及处，园林草木青翠，红花满地。下片中涉及的季节仍然是春天，但与上片好景致、好心情不一样，写的是迟暮之人年华如梦、世事沧桑之感。

这首词采用对比的手法写不同时期的两种春景、两种心情，对比中透露出深沉的人生感慨，颇具深婉之致。

• 最伤情的《蝶恋花》：笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

《蝶恋花·春景》

宋·苏轼

花褪残红青杏小，

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道，

墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

这是一首描写春景的清新婉丽之作，表现了词人对春光流逝的叹息，以及自己的情感不为人知的烦恼。

上阕写春光易逝带来的伤感，下阕写得遇佳人却无缘一晤，自己多情却遭到无情对待的悲哀。

多情之人的烦恼莫过于此，他感受到生命在永恒天地间的渺小与孤独。

• 最清美婉丽的《蝶恋花》：欲减罗衣寒未去，不卷珠帘，人在深深处。

《蝶恋花·欲减罗衣寒未去》

宋·赵令畤

欲减罗衣寒未去，

不卷珠帘，人在深深处。

红杏枝头花几许？啼痕止恨清明雨。

尽日沉烟香一缕，

宿酒醒迟，恼破春情绪。

飞燕又将归信误，小屏风上西江路。

这是一首抒写闺中怀人之情的词。

上片以时令为线，伤春惜花，托红杏写兴，由闺人处境写到闺外情景，用景物的描写表现愁绪，下片以离愁为旨，怀人思远，托燕传情，由闺中情景牵动闺人意绪。

这首词语不多，情无限，有含蓄蕴藉、语婉意深的风格，词写得清超绝俗，澹雅疏秀，别具一格。

• 最怅惘的《蝶恋花》：昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》

宋·晏殊

槛菊愁烟兰泣露，

罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，

独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

这是晏殊的名作，也是宋词的名篇。

上片描写苑中景物，运用移情于景的手法，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望生动地表现出主人公望眼欲穿的神态，蕴含着愁苦之情。

全词情致深婉而又寥阔高远，深婉中见含蓄，广远中有蕴涵，很好地表达了离愁别恨的主题。

“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”三句是流传千古的佳句。

• 最悲愤的《蝶恋花》：宝瑟泠泠千古调。朱丝弦断知音少。

《蝶恋花·月下醉书雨岩石浪》

宋·辛弃疾

九畹芳菲兰佩好。

空谷无人，自怨蛾眉巧。

宝瑟泠泠千古调。朱丝弦断知音少。

冉冉年华吾自老。

水满汀洲，何处寻芳草。

唤起湘累歌未了。石龙舞罢松风晓。

这是辛弃疾晚年的作品，抒发了理想破灭的苦闷。

词的上阕，词人主要描写自己的处境：多年来倍遭小人打击、排挤，饱受压抑又没有政治上的知音可以让他倾诉不满。词的下阕感叹年华易逝，自己的报国之志恐怕再无实现的可能。

词的主题，是抒发作者不得志与少知音的牢骚情怀，词人通过比兴的手法，以香草美人自喻，曲折有致地表达出满腹的悲愤。

• 最幽怨的《蝶恋花》：庭院深深深几许

• 
  

  
  

《蝶恋花·庭院深深深几许》

宋·欧阳修

庭院深深深几许，

杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，

门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

一句“庭院深深深几许”的三个“深”字让欧阳修被赞了几百年。

此词描写闺中少妇的伤春之情。上片写少妇深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得；下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得，幽恨怨愤之情自现。

全词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，用语自然，辞意深婉，对少妇心理刻划写意尤为传神。

• 最悲凄的《蝶恋花》：把酒送春春不语。黄昏却下潇潇雨。

《蝶恋花·送春》

宋·朱淑真

楼外垂杨千万缕。

欲系青春，少住春还去。

犹自风前飘柳絮。随春且看归何处。

绿满山川闻杜宇。

便做无情，莫也愁人苦。

把酒送春春不语。黄昏却下潇潇雨。

这是一首惜春词，词的上片抒发对春天眷恋的感情，下片抒发伤春的感情。

全词通过描写外缕垂杨、飞絮缱绻、杜鹃哀鸣、春雨潇潇，构成一副凄婉缠绵的画面，一个多愁善感、把酒送春的女主人公的形象活现在这幅画面中。词句清丽，意境深远。

“把酒送春春不语。黄昏却下潇潇雨。”将女主人公孤独、失望的心情描摹得亲切可触。

• 最难舍难分的《蝶恋花》：唤起两眸清炯炯。泪花落枕红绵冷。

《蝶恋花·早行》

宋·周邦彦

月皎惊乌栖不定，

更漏将残，辘轳牵金井。

唤起两眸清炯炯。泪花落枕红绵冷。

执手霜风吹鬓影。

去意徊徨，别语愁难听。

楼上阑干横斗柄，露寒人远鸡相应。

此诗描述情人辞家早行的全过程。上片写别前，下片写别时、别后。

其最显著的特点是全篇句句均由不同的画面组成，并配合以不同的声响。正是这样的完美组合，充分表现出难舍难分的离情别绪，形象地体现出时间的推移、场景的变换、人物的表情与动作的贯串。

全词情节完整，有环境，有人物，有动作，某些细节还写得十分生动传神，离别的痛苦和忧伤浸透全篇，言近而指远，词约而义丰，言有尽而意无穷，历来受到赞誉。

• 最伤感的《蝶恋花》：最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。

《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》

近现代·王国维

阅尽天涯离别苦，

不道归来，零落花如许。

花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。

待把相思灯下诉，

一缕新欢，旧恨千千缕。

最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。

光绪三十一年（1905年）春天，长期奔走在外的王国维回到家乡海宁。他的夫人莫氏原就体弱多病，久别重逢，见她益显憔悴，不禁万分感伤。这首词，可能就是此时而作。

这首词上片前三句写久别归来，后两句写花下看人；下片由上片的执手相看过渡到灯下的互相倾诉，衬出重逢之悲。全词以一个“苦”字引领，情绵长、意哀婉，又以一个“花”字贯穿全篇，情浪漫、意感伤。

人间的分离，无论是生命的自然终结，抑或是客观环境的阻碍，都构成永恒的苦恼。

这十首经典的《蝶恋花》，有对人生的感慨，有对春天的赞美，不论是哪一种，都是生命中可亲的形态。

愿你在人生中，领悟春光之美，也能领略生命之美。