李白经典的十五首七绝（豪迈奔放，清新飘逸）

赠汪伦

【唐】李白

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

这是李白一首广为传唱的名作。李白与汪伦相交甚笃，汪伦隐居在泾县桃花潭畔，李白常常到此访友。一次送别，李白写下这首简练质朴的小诗，情感真挚，语言巧妙，传唱至今。

历来称颂友情的诗篇甚多，此诗能够广为流传，在于手法巧妙又不失真挚动人。寥寥几句间，友情之真、相交之深、相见之喜、分离之憾尽在其中，浑然天成。

“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声”，诗人本已行船离开，忽地听到岸上传来好友汪伦的歌声。不见其人，其情意却已传入诗人耳中。“桃花潭水深千尺”，诗人采用夸张手法，写桃花潭水之深有“千尺”，状似离题且无理。直至尾句，以此水“深”衬托情“深”，才让人恍然大悟。情之深重如水一般，恰到好处，可见诗人丰富灵动的想象力。

望天门山

【唐】李白

天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

此诗为李白青年时期经过天门山时所作，时间当是唐玄宗开元十三年（725）春夏之交。初次见到天门山，诗人兴致勃发，留下了这首豪迈壮阔的诗篇。

雄奇壮丽的天门山，在诗人的笔下更多了几分豪迈气概。全诗以“望”为诗眼，句句都是“望”之所得，却不显“望”字。

“天门中断楚江开”，天门山拥抱着奔涌的滔滔江水，像是江水将一座山撞开了一般，以“山”衬“水”，江水之浩荡汹涌跃然纸上。而次句“碧水东流至此回”，又反其道行之，以“水”衬“山”，水波遇到阻碍不得不掉转方向，将山之雄浑奇绝凸显出来。

“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”，三四句分别写“青山”“孤帆”，青山静立巍峨，孤帆飘荡渺小，动静对比，大小对比，景致的空间感、层次感由此产生。尾句一叶小船袅袅行来，又展示出悠远含蓄的意境。

春夜洛城闻笛

【唐】李白

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

本诗为开元二十二年（734）或二十三年（735）李白游洛城时偶然听到笛声，触动思乡之情而作。

“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”，“谁家”与“暗”字合用，生动地描写了笛声隐约，不知自何处悄然而至的情景，渲染了一种惘然静寂的气氛。笛声微弱，本是不可能“满洛城”的，但诗人全身心地沉浸于笛声当中，用主观感觉夸张了笛声“散入春风”的悠邈不绝，侧面烘托了诗人静听笛音时的满怀思绪。

“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，《折柳》一曲，自古即为伤别之作。此外，古人送别时也有折柳的习俗，以“留”“柳”之谐音寄托别情。所以，诗人听到这首《折柳》曲，便引起客愁乡思。三、四两句写诗人自己的情怀，却从“此夜”“何人”反说。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，思乡之切。

峨眉山月歌

【唐】李白

峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。

夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

本诗约创作于开元十三年（725）秋，是李白早年初出蜀地时的作品。当时李白在犍为县清溪驿，正准备顺江东下。此诗即为怀念亲友并向朋友告别。

此诗寥寥数语便描绘了一幅丰富多彩的千里长江行旅图，连用五个地名而无堆砌之感，浑然天成，最后还融入对故乡亲友的思念，不愧为“千秋绝调”。

“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。”前两句写诗人眼前的秋日晚景。首句以仰望视角写静态景物之美，次句则以俯视视角写江水动态之美。二者相辅相成，为全诗描绘出明朗优美的意境。从峨眉山月到平羌江水，秋月扬明辉之景跃然纸上。“月”虽只有“半轮”，却勾勒出一种青山吐月的美感。

“夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。”后两句从远景写至人物出场，描绘出一幅青年辞亲远游的画面。诗人乍离乡土，乘船沿江而下，不免对故国故人恋恋不舍，思乡之情呼之欲出。

早发白帝城

【唐】李白

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

乾元二年（759）春天，李白因入永王李璘幕府事，被唐肃宗拘捕治罪，流放夜郎。流放途中，适逢朝廷宣布大赦得以免罪，诗人心情由悲转喜，放舟东下江陵途中创作了这首千古流传的名篇。

这首诗描写了李白从白帝城乘船顺江而下，通过三峡后直达江陵的情景，诗人以生动形象的文字记录了沿途三峡的奇丽风光，表现了诗人遇赦之后的欢欣喜悦之情。

“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。”首句描述诗人从白帝城出发时所见的景致，情景交融，将诗人遇赦之后愉快心境和江山壮丽山河融为一体，有种流丽飘逸之美。其中以“彩云间”衬托白帝城地势之高，以“千里”“一日还”形容江陵路途遥远与舟行迅速。诗人通过夸张的笔法将内心的喜悦之情表现得淋漓尽致。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”后两句描写了轻舟于三峡万重山岭间飞速行驶的情景，营造了一种轻松畅快的境界。沿途两岸猿声不绝，而轻快的小船却已驶过连绵不绝的万重山峦，耳目所闻所见浑然一体，诗人的畅快兴奋之情洋溢其间。

黄鹤楼送孟浩然之广陵

【唐】李白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

唐玄宗开元十三年（730）的阳春三月，李白得知好友孟浩然要去广陵（今江苏扬州），便约孟浩然在江夏（今武汉市武昌）相会叙谈。孟浩然乘船东下后，李白伫立江岸，望着孤帆渐渐远去，惆怅之情油然而生，写就这篇名作。

“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。”好友即将远行，李白用烟花来形容孟浩然即将去到的地方——扬州，也多少透露了诗人对孟浩然此行的羡慕之意。“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际留。”三、四句写作者送走了好友，独自在黄鹤楼遥望风帆远去的情景。友人的孤船帆影渐渐远去，消失在碧空的尽头，而诗人仍望着帆影余波久久伫立，可见目送时间之长及其对好友的惜别之情。全诗把感情藏在景物之中，并不直接抒写感情，巧妙地将依依惜别的深情寄托在对自然景物的动态描写之中，将情与景完全交融在一起，气势宏伟壮阔。

闻王昌龄左迁龙标遥有此寄

【唐】李白

杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

此诗为李白听到好友王昌龄被贬为龙标县尉后，身处扬州无法相送，从而遥想寄送之作，表达了对好友的同情与关心。

首句从眼前景色起兴，“杨花落尽子规啼”，暮春时节的杨絮飘飞殆尽，子规鸟声声哀鸣，为全诗营造了一种漂泊之感。“闻道龙标过五溪”，听说好友被贬，心中忧愁思虑与杨花鸟啼交织在一起，传达出一片“愁”意。五溪一带当时尚属荒蛮之地，而“过五溪”则更加突出了好友贬所的艰难境遇。

“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”但诗人身居扬州，无法与好友相见送别，只好将对友人的关心与慰问托付明月。明月仿佛邮驿一般，可以寄送诗人的情感，同时月随人走，将一路伴随好友前行。风与月都不再只是眼前之景，而已成为情感传输的通道，传达着朋友之间深厚的友情。因此，全诗带给读者的感受也不再局限于对谪宦生涯的同情，更多是友谊的光辉散发出的温暖慰藉。

望庐山瀑布

【唐】李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

此诗为唐玄宗开元十三年（725）前后，李白出游金陵途中初游庐山时所作。

“日照香炉生紫烟”，首句写香炉峰美景。一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。“遥看瀑布挂前川”，远远望去，瀑布像长练一样悬挂在山的前面。瀑布是动态的景象，但诗人的“挂”字，以静态写动态，远望仿佛静止了一样，与“遥看”的视觉角度相呼应。

“飞流直下三千尺”，写瀑布水势浩大，仿佛有三千尺的水流飞流而下。一方面写出了水流的湍急，另一方面又暗示了山峰的陡峭，从不同角度突出了瀑布的壮观。“疑是银河落九天”，好像是天上的银河落下了山崖之间，这句比喻看似夸张，实际又符合瀑布的种种特点，以“银河”作比，更加深了景色带给读者的震撼。

清平调（其一）

【唐】李白

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

本诗为《清平调》三首其一。这三首诗是李白在长安为翰林时所作。一日，唐玄宗与杨贵妃在沉香亭观赏牡丹，李白奉诏作诗赞美贵妃的容姿，获得了玄宗和贵妃的赞赏。

首句以云霞比衣裳，以花比容貌，把杨贵妃描绘得宛如身着霓裳羽衣的仙子。“春风拂槛露华浓”一句进一步以“露华浓”来点染花容，写因受春风露华润泽，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳丽，犹如妃子受君王宠幸。此处暗喻贵妃爱君王的恩泽之重。“若非群玉山头见，会向瑶台月下逢”一句，诗人的想象更升腾至西王母所居的群玉山、瑶台。“若非”“会向”，看似一种选择，实际上十分肯定，意为如此美艳绝伦的花容，恐怕也只有在仙境才能看到了。诗人不露痕迹，把杨贵妃比作天女下凡，十分精妙。

清平调（其二）

【唐】李白

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

这首诗专门描写杨贵妃之美，仿佛是特写镜头。起句用暗喻将杨贵妃写成一枝带有香露的牡丹花。杨贵妃体态丰腴，容貌艳丽，身上有浓郁的香味，因此这种比喻很有神韵。次句用对比的手法强调唐明皇和杨贵妃是在现实中享受风流情爱，而楚王梦中的寻欢作乐是无法相比的。后两句再用历史上著名的后妃美人赵飞燕来比拟杨贵妃。而且赵飞燕还必须借助精心的化妆打扮才勉强可以，更突出杨贵妃之美貌无与伦比。

清平调（其三）

【唐】李白

名花倾国两相欢，常得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆。

这首诗将牡丹和杨贵妃以及君王相互糅合，融为一体，第一句将名花牡丹与绝代佳人相融合；第二句写君王的欢愉，用“带笑看”三个字贯穿三者，将牡丹、贵妃、唐明皇合三为一。第三、四句描写君王在沉香亭与贵妃共赏牡丹，胸中忧愁全无，人倚栏杆、花在栏外，这种优雅的状态被展现得淋漓尽致。整首诗语言艳丽，句句金玉，可以说每个字都很金贵，这在当时，也深受帝王和贵妃的欣赏和喜爱。

与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛

【唐】李白

一为迁客去长沙，西望长安不见家。

黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。

唐肃宗乾元元年（758），李白流放夜郎经过江城时游黄鹤楼所作。

“一为迁客去长沙”，说的是西汉的贾谊受到权臣的诽谤，被贬官到长沙，而李白因永王事件受到牵连，流放夜郎。此句是诗人用贾谊的不幸来暗指自身的遭遇，流露了无辜受害的愤懑，也含有辩白之意。尽管政治上遭受打击，但诗人仍然心系国事。“西望长安不见家”，在流放途中，诗人也不忘西望长安，表达了他对国运的关切和对朝廷的眷恋，但是对于像他这样的被贬之人来说，长安十分遥远，望而不见。此时，满心惆怅的诗人听到黄鹤楼中传来《梅花落》的笛声，又备感凄凉，仿佛五月的江城落满了梅花。

客中行

【唐】李白

兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。

但使主人能醉客，不知何处是他乡。

李白在天宝初年长安之行以后移家东鲁，这首诗作于东鲁的兰陵，而以兰陵为“客中”，应为入长安前的作品。此时社会一片繁荣昌盛，人们的精神状态也比较昂扬振奋。李白重友情，嗜美酒，爱游历。祖国山川风物，在他的心目中都充满了美丽。此时，李白虽抱有经世济民之志，但对隐逸山林也很羡慕。在这优美的自然环境中，他高歌纵酒，啸傲山林，怡情自然，怀才自负，毫无末路穷途之感。

这首诗赞美了美酒的清醇、主人的热情，表现出诗人豪迈洒脱的精神境界，也反映了盛唐社会的繁荣景象。诗的前两句，点出作客之地，即“兰陵”，把它跟美酒联系起来，一扫令人沮丧的异地他乡的凄楚之感。著名的兰陵美酒，是用香草郁金香加工浸制的，带着醇浓的芳香，盛在晶莹剔透的玉碗里，看起来就像琥珀那般光艳。诗的后两句，可谓是既在人意中，又在人意外。它与前面的描写遥相呼应，也是情感发展的自然趋向，乍一看是写愁客的题目，可诗人却将它描绘成另外的一番景象，他完全没有意识到是在他乡，那思乡之情已经被兰陵美酒冲淡了，在朋友面前尽情欢醉的情绪，完全支配了他。这是此诗不同于其他羁旅之作的地方。

山中问答

【唐】李白

问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。

桃花流水窅然去，别有天地非人间。

此诗当是李白隐居安陆（今属湖北）时所作，表现其爱好天然环境和自由生活的天性。

诗从有人询问李白“栖碧山”的原因开端。所谓“何意”，大概指生活上遇到什么不如意之事，因而要隐居。李白觉得自己的志趣，别人很难理解，何必多费口舌，所以“笑而不答”。“心自闲”，是说自己并非故意遁世，也无俗事牵念，心境十分恬静安闲。那又为什么要山居呢？后两句算作回答。“桃花流水”，说山间春景之美，用语十分自然，又切合居处有“桃花岩”地名。“别有天地”，说这里恍如仙境，无世上之尘杂嚣闹事，简直就像到了陶渊明《桃花源记》中的境界。写来颇自得其乐，全然不管旁人怎么看。

山中与幽人对酌

【唐】李白

两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。

我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。

这首诗叙述诗人和隐士在山中对饮的快活景象，表现了超凡脱俗的狂士与 “幽人”之间一种纯真的感情。

全诗彰显着李白特有的直率天真，一句“一杯一杯复一杯”，几乎写活了自己与友人对饮时的恣情欢纵之态，只是一杯酒，便足以映衬出诗人的热情、大方、率直、爽朗的个性，其意之真，其境之趣皆跃然纸上。而最为后人称道的，更是“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”之句，我现在喝醉了要睡觉，你先回去吧，明天如果情味犹在，不妨抱着你的琴再来举杯对酌。这样的话怎么听也不像一个成年人，但在诗仙这里却活脱就是他真实性情的展现。都说李白狂傲，不拘小节，只此一句诗便可深知其真了。

这首诗本为古代歌行之作，但奈何李白从不局限于某种诗的形式，作诗如做人，意之所到，兴之所起，他所享受的就是这种大气飞扬。正因这样的事实，李白才胜于脱口而出、率然天真，才能诗兴超脱，诗味出众，使得这首诗成为后人眼中意味神远之作。