千般离恨，万缕愁思（李清照10首绝美愁词）

生而为人，忧愁，谁都有。

而千古才女李清照写“愁”，堪称愁绝。

在她的笔下，“愁”这个抽象的感情概念，变成了无数使人可鲜明体验的具体形象。

“此情无计可消除，才下眉头，又上心头。”愁又能游走；

“只恐双溪炸猛舟，载不动，许多愁。”愁似乎有了重量；

“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得？”愁似乎有了声音，有了绵延不断的时间感。

李清照10首绝美愁词，她前期的“愁”的作品，和后期“愁”的作品，含义却有着颠覆性的不同。

前期的“愁”是一种情愁，是一种少妇思夫之愁。

而后期的愁在旧愁的基础上，还加了有一种国破家亡的愁，是一种流离失所之愁，一种人生孤苦无依的愁。

李清照是一位极具才情、柔情和灵魂的女子，她的愁绪相对于其他人更显得深情款款。

在世人读来，她的诗词总能触动人心。

——01——

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

——《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》

这首词“不着一字，尽得风流。”从字面上看，这首词没有写离别相思的“断肠”与“销魂”，但仔细寻味，它的每个字都浸透了哀愁。

王维“每逢佳节倍思亲”是远游人思念故乡亲人，此词正相反，重阳佳节在家人思念远游人。

九月九日通常是秋高气爽的，但在独居人眼中却布满“薄雾浓云”白昼尽是弥漫愁云惨雾，香炉中轻烟缭袅，以排遣这寂廖时光，眼前尽呈现着黯淡的色彩。

卧在玉枕纱帐中，半夜的凉气刚将全身浸透，自斟自饮，好不容易挨过了度日如年的白昼，夜晚又怎样过呢，真是“断肠”与“销魂”啊！

想着摆脱这孤凄愁苦，于是把酒东篱，赏菊黄昏，然这样把酒独饮更勾起她无限的离愁别恨。

一位不堪忍受离别之苦的少妇站在菊花丛中，西风拂动着她的衣袖，忧伤的菊花在瑟缩中开着，地上散乱着片片花瓣。

李清照怜花，当她看到西风吹动帘子同时就想到西风也在吹动着菊花，感到菊花随着气候变冷而日渐变瘦了，千般离恨，万缕愁思一齐倾泻而出，铸就了“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。

“瘦”字一般用来形容人，而用来形容花，自有新意。

李清照自怜，自然地联想到自己比黄花还要瘦，新婚不久对夫君的思念如此浓烈，如此悲苦。

李清照的心恍如银光荡漾的湖水一般冷澈，无处不在的思念使她在悲苦中日渐消瘦，正道是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。

——02——

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

——《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

这首词是作于丈夫赵明诚外出深造，还是受“宗室不得与元祐奸***子孙通婚”牵连，不得而知，总之，新婚不久之后的夫妻两人分离了。

郎才女貌，琴瑟和鸣一对新婚小夫妻，两人一经离别，两地起相思。

一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋天，萧疏秋意引起了作者的离情别绪，那冷滑如玉的竹席在深秋的寒意中透出刺骨的凉意。

面对这样一个 同荷残席冷、万物萧疏的景象，免不了触景生情，其思夫之情必然 世更加萦绕胸怀，内心之苦是不言而喻的。

凡人受愁苦的煎熬，总是要想办法排愁解闷的，她究竟想如何来消除这愁闷呢？

轻轻地解开了绸罗的裙子，换上便装，独自划着木兰舟（小船）去散散心吧！

一个“轻”一个“独”字，李清照生怕惊动别人，大概是心事人人都有，但不能逢人就说，如此细腻的情感侍女们未必也能懂。

“罗裳”和“兰舟”很切合李清照的身份。因为这是富贵人家之所独有，她之所以要“独上兰舟”，正是想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。

过去也许双双泛舟，今天独自击楫，眼前的情景，只能像“举杯消愁愁更愁”一样，勾引起往事更愁了。

那白云舒卷之处，谁会寄来承载思念的锦书？此时正是雁群排成“人”字，一行行南归的时刻，而我却独自守望西斜月色，任凭思念蔓延。

月光洒满西边独倚的亭楼，照出花儿的飘零，水的漂流。它们如同我的思念，独自演绎着离别的愁绪。

“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”啊，这无法排除的相思，这难以割舍的离愁，它们刚从我微蹙的眉间消失，却又隐隐缠绕上心头。这是一种深入骨髓的痛，一种无法言喻的苦。

我在寂静的夜晚里独自冥想，那些过去的画面如同一部无声的老电影，在我脑海中回放。每一帧都刻画着你的笑容，每一幕都映出我们的曾经。

如今，你已不在身边，我只能用思念来缅怀那段美好的时光。这种哀愁如同断魂般的折磨，让我无法自拔。

——03——

香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。

任宝奁尘满，日上帘钩。

生怕闲愁暗恨，多少事、欲说还休。

新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

明朝，这回去也，千万遍阳关，也即难留。

念武陵人远，烟锁秦楼。

惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。

凝眸处，从今又添，一段新愁。

——《凤凰台上忆吹箫·香冷金猊》

宋大观三年（1109）秋，至宣和三年（1121）秋。丈夫赵明诚不听李清照的挽留，为搜集金石碑刻，远离青州，执意保密一天长清，李清照郁结了沉重的离情别绪作此词聊表心迹。

日出三竿，铜炉里熏香早已燃尽，铜炉把手冷冰冰的。不梳头，不化妆，不叠被子，红色的锦被在床头凌乱地堆叠，如同我心中起伏的波浪。

我无力去整理，只想在这寂静中独自沉沦。早晨醒来，一切都变得毫无意义，连梳理头发的冲动都被抑制。华贵的梳妆匣被灰尘覆盖，朝阳的阳光无心地洒在帘钩上。

我害怕想起离别的痛苦，那些未说出口的话语在心中回荡。想要倾诉，却无法开口。

我渐渐消瘦，不是因为酒，也不是因为秋天的来临。我无力抗拒，只能接受这离别的现实。即使唱上一万遍《阳关》离别曲，也无法将他挽留。

我的夫婿赵明诚远去他乡，留下我独自守在空荡的楼中。只有那楼前的流水，应顾念着我，映照着我。

“思君如流水，何有穷已时？”我在凝眸远眺的时候，感受到从今而后，又增添了一段新的思念。

那是一种日日盼他归来的愁绪，那是一种无法言说的痛。

——04——

草际鸣蛩。惊落梧桐。正人间、天上愁浓。

云阶月地，关锁千重。纵浮槎来，浮槎去，不相逢。

星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷。

牵牛织女，莫是离中。甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。

——《行香子·七夕》

七夕是传说中牛郎织女相逢之日，是夫妻团圆的大喜日子，所谓“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，李清照在这里直写七夕的本质——“离情别恨”。

不经意间，蟋蟀在草丛中幽凄地鸣叫着，就连梢头的梧桐叶子，似被这蛩鸣之声所惊而飘摇落下，使人心生顿觉悲凉，这是秋的悲凉，此乃人间的愁。

想来自古文人都悲秋，今晚对于李清照而言又是无眠之夜，此时的她坐在窗前，望着天上繁星闪烁，才想起今天是七夕佳节，是牛郎织女相聚的日子。

此时天上愁云笼罩，想来定是牛郎织女心中哀怨至深，以致今夜密云漫漫。李清照心想，牛郎织女今夜难得一见，倾诉一年离别之苦，但今夜过后便又要分别一年，世间最痛心的事莫过于此。

人间的离愁别情让人烦忧不已，就连天上的神仙也无法逃脱别离之苦，试问天底下有谁能真正把握自己的命运呢？尤其是在这个政局动荡的封建王朝中，作为一个女子只能随波逐流。

突然，一阵寒风吹来，点点细雨化作微风飘入屋里，李清照关上门窗，苦笑连连。

这个时节的晴雨天就像时代变幻一样飘忽不定。“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风”的未来让人忐忑难安，曾经以为早成定局的幸福，如今却因一纸诏书而悉数尽毁，可自己又能如何呢？

天上的夫妻能不能相见，不得而知，而现实生活中，词人的“牵牛”常年在外，我这位痴情的“织牛”在人间苦苦思念。

我们在这七夕之夜仍在分离中，也不知何年何月你才回来，我们相依相偎一起。

——05——

寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。

惜春春去。几点催花雨。

倚遍阑干，只是无情绪。

人何处。连天衰草，望断归来路。

——《点绛唇·闺思》

这首词写于宋政和六年（1116）33岁的李清照屏居青州，丈夫赵明诚出游时。

暮春时节，看见雨落春花，春天即将逝去，深闺中的我感到无边的寂寞如同潮水般涌来。

春天很短暂，青春也很短暂。我的内心虽然只有一寸的柔肠，却需要容纳千丝万缕的愁绪。

我越是珍惜这个春天，它却越是显得短暂，如同流水般逝去。淅淅沥沥的雨声不断催促着落红，也催促着春天离去的脚步。

在这寂寞的暮春时节，我倚遍了每一寸相思的阑干，纵然春天有千般美好，我依然无法提起情绪。

我轻声问道：“良人呵，你在何处？”眼前只有那一眼望不到边的连绵衰草，蔓延着良人必经的道路。

为觅此良人，词人望尽“连天芳草”，只把秋水望穿，亦未见此人归来的身影。这就愁之所在。

而自己容颜渐老，良人远游，怎能不一寸柔肠生千缕愁思呢。

——06——

暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。

酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。

乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。

独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。

——《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》

此词约作于宋宣和三年(1121)初春，时赵明诚正出游在外。

初春之景，暖雨晴风，冰雪消融，更有柳枝吐芽，梅苞待放，大自然春意降临，亦使得词人春情明动。

此等情景本应是喜悦之情，未料接下两句词人感情忽生跌宕。

当词人欲饮酒赋诗、欣赏美景、歌咏“春心”时，忽想到自己是形影相吊，无人“与共”，顿时兴致阑珊，情绪陡降，竟至满脸泪水，融化了妆粉，连头上花钿也分外沉重起来。

“谁与共”三字已透露出怀人之意，而“泪融残粉”则是怀人情感的具象，也许是为了摆脱这种心境，过片“乍试夹衫金缕缝”，又生跌宕。

“女为悦己者容”，一旦意识到试丽服而无人欣赏时，又兴味索然，慵懒地睡到床上，任恶梦不断。

梦回之后，山枕损坏了钗头凤，她胸中充溢着“浓愁”，又不得不起来，寂寞地剪弄灯花，打发时光，等待天明。

——07——

天与秋光，转转情伤，探金英知近重阳。

薄衣初试，绿蚁新尝，渐一番风，一番雨，一番凉。

黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。

那堪永夜，明月空床。闻砧声捣，蛩声细，漏声长。

——《行香子·天与秋光》

此词属存疑之作，若确为易安所作，当写于南渡后，赵明诚病故，她避乱漂泊，在一个 近重阳的时节，写了这首《行香子》，表象他对逝去丈夫的缅怀及悲凉的心情。

秋天的天空无云清爽，烟消云敛，西风飒飒；草木衰微，落叶萧萧，山川寂寥，景象凄肃。

本来易安因国破、家亡、夫丧，又颠沛流离而心境凄悲，看见眼前衰退的景象，怎能不黯然情伤。

看到菊花知道重阳节快到了。披上粗衣，饮着没过滤的酒，每一阵秋风，一场秋雨，带来习习秋凉。

曾经的重阳节，人比黄花瘦，而今的重阳节，国破家亡，明诚逝世，她转徙江浙，“独在异乡为异客”，抚今追昔，又何等的“情伤”

一场风雨一场寒，黄昏时刻的院落，给人阴凉的感觉，适时添衣，刚穿了一件粗糙的衣服，品尝了新酿成的绿蚁酒。酒醒过后往事浮现出来使愁肠更愁，怎么能忍受这漫漫长夜。

一阵秋风吹来，又有庭树的叶子飘落，发出飒飒的声响，冷冷清清，凄凄惨惨，一个人在院子里感到惊恐害怕，凄凉的景象恰似她如水的情怀。

白天 绿蚁曾使她醉倒，当夜幕要降临的时候，她酒劲过了，麻醉了的神经刚刚恢复正常，种种往事又涌上心头。真是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁” 北国沦丧，至今不的收复；

家藏的大量的金石书画，荡然无存；相依为命的丈夫，在兵荒马乱中逝去'自己避乱江浙，飘泊无依，抚今追昔真是“旧恨春江流不尽，新恨云山千叠”，愁肠寸断。

范仲淹《御街行》“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪” 。愁肠，极言愁事熬心。

明月照耀，她孤苦伶仃，夜阑不寐。沉重的捣衣声，细微的蛩鸣声，迢递的滴漏声，组成一个哀怨、凄凉、婉转的交响乐曲，

声声凄切，字字血泪。她的哀愁与“为赋新诗强说愁”不同，与浮薄的“闲愁”不同，又与一般的离愁别苦不同。这是在异族残酷进犯，南宋统治集团采取屈辱投降政策之下，一个难民的痛苦呻吟，虽然写的是个人遭逢的凄悲，但却有代表性。

国破家亡，夫死妇丧，妻离子散，背井离乡，颠沛流离，这是整个时代的苦难。

——08——

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。

物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。

只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

——《武陵春·春晚》

宋绍兴五年（1135）春作于浙江金华。时下李清照已年过半百（52岁），孤身一人，见百花零落，春光已尽，触景生情，不禁伤感。

风雨停歇，窗外一片死寂，再也没有声响从屋外传来。枝头上的繁花已凋落，只剩下光秃秃的树枝，看上去没有一丝生机。

李清照躺在床上，看着窗外的景色，仿佛感受到丈夫离世前那深邃的眼神中包含的不舍。

房间里依然是当年在青州时的摆设，可与自己相伴的夫君已经逝去，曾经繁荣的国家也摇摇欲坠。说到此事时，李清照总是愁思汹涌，泪流满面。

双溪依然春光盎然，值得游览，欲去郊游散心，转瞬一想如今孤身一人，国家又危机四伏，恐怕那小的扁舟也无法载动心中的愁绪，不游也罢。

建炎元年（1127），诗人南渡，自此以后，时乖命赛，种种不幸，迎头袭来。先是丈夫赵明诚病故。建炎三年（1129）时，明诚罢守江宁，迁湖州，受命行在（建康），卧病而卒，诗人“悲泣仓皇，不忍问后事”。

明诚不仅是她的生活伴侣，也是诗文知己。两人常相对观书，展玩咀嚼，互论短长，饮茶大笑，生活中充满乐趣。

而今，人在何处，“手泽如新，墓木已拱矣”。再者，几年以来，诗人转辗流离，所藏珍物、碑贴、书籍.均被焚，被毁，被盗，损失殆尽，这些书物，曾与诗人竟日相伴，记载着她的辛勒劳动，记载着她的欢乐幸福。

而今安在，诗人不禁为之慨叹：“天意以余菲薄，不足以享此尤物耶？”

诗人平生两大幸事：和睦家庭。爱物书籍，南渡八年来，均已烟消云散。此时此刻，此情此景，诗人岂能不睹物伤感，魂散神伤？又怎能不“欲语泪先流”呢？

她的愁，确实是愁如海，很重很重，也确实是小小船儿所绝对“载不动”的。

——09——

揉破黄金万点轻。剪成碧玉叶层层。

风度精神如彦辅，大鲜明。

梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦粗生。

熏透愁人千里梦，却无情。

——《摊破浣溪沙·揉破黄金万点轻》

这是一首咏桂花词。咏花而志不在花，只是借花形、花态、花性以挥发开去，抒引出词人胸中的万千感慨。

桂花，那仿佛由黄金揉破后化成的万点耀眼金花，展露出独特的优雅清丽。

那有如碧玉剪出重重叠叠的千层翠叶，展露出精致的风姿雅韵。

若非清香流溢追魂十里的月中丹桂，更无别花可堪比拟。

桂花的花朵娇小无比，自不以妖艳丰满取胜。只有桂花这浓浓淡淡的花香，随着夜风轻轻摇摆，宛如阶前月光。

在这当下的明月桂花下，梅花落入了俗套，而丁香也显得粗陋。梅花只注重外形，它那重重叠叠的花瓣儿，就像一位只会梳妆打扮的女子，使人感到很俗气。

首先李清照爱桂花，爱的无法自拔，把它比作自己内心崇尚的'雅士。

如此爱桂花，眼里就容不下别的花，就说梅花、丁香的不是。可是桂花真的是毫无瑕疵吗?

对比过之后，她突然发现，连桂花也不完美了。最后两句“熏透愁人千里梦，却无情”一语点破。

桂花好是好，可就是香气太重，它熏醒了我千里寻人的美梦，不让我怀念过去，也太过无情。

桂花并没有变，变的是词人的内心情感。

作者情感到底发生了什么样的变化?词中说的很清楚，“熏透愁人千里梦，却无情”，它熏醒了词人千里的美梦。

联系作者的生平，我们可以想象到，这首词大概是词人中后期的作品，词人做的梦肯定也是夫妻相聚之梦，昔日温馨之梦。

——10——

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

守着窗儿，独自怎生得黑！

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得！

——《声声慢·寻寻觅觅》

此词作于李清照暮年，约宋绍兴十六年（1146）以后，她63岁之后。

靖康之变后李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。

这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。此词便是这时期的典型代表作品之一。

心中空荡无主，感觉冷冷清清，好凄凉，悲伤不已，满心都是伤痛。一会儿觉得温暖，一会儿又觉得冷，身体怎么能得到休养？就是这样的天气最难入睡了。

喝了几杯淡酒，却无法抵挡傍晚时分来的冷风，风势紧急，向南避寒的大雁已经飞过去了，伤心的是那些大雁还是我旧日的相识。只是我已认不出当年熟悉的同乡了。

菊花已经枯黄，一片凋零，我感到忧伤憔悴，没有心情去欣赏花、珍惜花。现在花儿即将凋谢，还有谁能来采摘呢？

守在窗前等待天黑，却无法消解心中的郁闷。梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，雨声还是点点滴滴，此情此景，用一个愁字又怎么能说得够？

词的起句，连叠十四字，独具一格。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”突出了诗人百无聊赖、心神不定的神态，表现了诗人悲深愁绝的痛苦心情。

金人入主中原，李清照避难南渡，不久，她的丈夫病故，在那动乱的年代里，她独自一人流离颠沛、孤寂无依，其悲惨境遇、苦楚心情自是不言而喻的。

她苦苦寻求，去寻找精神上的寄托，寻求心灵上慰藉。然而，找来的只是“冷冷清清”。

在那深秋时节，诗人遥望北来飞雁，俯视黄花堆积，环境何等凄清；词人独自守着窗儿，听细雨点滴，境况何等冷落。

在这只身飘零、于然独处、凄清冷落之中，诗人内心的苦楚、忧郁、悲愁一下子奔涌而出，泻于笔端，写下了六字连叠的“凄凄惨惨戚戚”。足见其苦痛之深，悲愁之绝。

全词抽绎难尽的愁思，便由此延展而出。以下铺叙了六件事：深秋难度，晚风难敌，雁过伤心，落伤情，独守窗儿，梧桐细雨。

这六件事都是围绕“愁”字来的，是对“愁”字具体而形象的描绘。结句收拢全篇，点出“愁”字，具有画龙点睛之妙。

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