近水远山皆有情，满川风雨看潮生（苏舜钦经典的6首古诗）

“清风明月本无价，近水远山皆有情。”

这幅对联的上句出自欧阳修，下句则出自苏舜钦。

北宋初年的两位名士，凑出的这幅对联，刻在苏州最古老的园林“沧浪亭”中。

而这座位列苏州四大园林之首的园林，主人正是下联作者苏舜钦。

苏舜钦（1008—1048），字子美，开封（今属河南）人。

他属于铜山苏氏，数世“习作诗书，善属词赋”，祖上可以追溯到西汉的苏武。

他的祖父苏易简是北宋第一“龙虎榜”的状元，23岁便力压寇准、王旦、李沆、向敏中等日后赫赫有名的宰辅之才，年纪轻轻便做到了副宰相的职位。

苏易简生平最爱饮酒，最后也因酒而早亡，或许确实有遗传之说，苏舜钦也爱美酒，曾有“汴京酒仙”之称。

苏舜钦本人，自幼便聪慧异常，又有跟随父亲到各地任职的经历，因此青年时期就以诗词文章知名。

他在仕途上有着积极进取的欲望，倾向于以范仲淹为首的改革派；在诗歌理论上也有着主动引导当时文学风气的自觉性，从年轻时便不受当时浮艳文风的束缚，不顾流俗、提倡古文，比欧阳修提倡的古文运动还要早很多。

他的早期诗作，感激顿挫而发其郁积，明快豪迈、充满激情，形成了豪犷雄放而超迈横绝的主导艺术风格。后期隐逸江南，多是寄情山水自然景物的诗作，风格幽独闲放，与前期诗作大相径庭。

他与宋诗“开山祖师”梅尧臣合称“苏梅”，欧阳修在《六一诗话》中评价：“子美力豪隽，以超迈横绝为奇；圣俞思精微，以深远闲淡为意。各极其长，虽善论者不能优劣也。”

分享他最经典的6首诗，各有神妙之处。

《淮中晚泊犊头》

春阴垂野草青青，时有幽花一树明。

晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生。

此诗题为“晚泊”，实则从日间行船写起，以夜晚泊船收尾。

日间阴云密布、郁郁沉沉，满眼是旷野辽阔、绿草青青、单调乏味的景色中突然出现了一棵开满花的树，明媚耀眼，夺走了诗人全部的心神。

到了晚上，小船停泊在古旧的祠堂下，在漫天的烟雨中，凝望那渐生渐满的潮水。

这首诗表层写景，深层却是寄情于景、抒情言志。

那阴沉沉的天气正如诗人沉郁的内心，那漫天的风雨正如官场上的阴晴莫测，诗人内心很明显是有着愤激不平的。

但那一树明媚幽静的花朵，那静坐古祠下、淡看风雨呼啸春潮生的诗人，依然满怀希望，对一切波折困苦都镇定自若、处之夷然，显露出一种从容超然的心境和风度。

陈衍《宋诗精华录》称其比“春潮带雨晚来急”更有气势，事实确实如此。

《和淮上遇便风》

浩荡清淮天共流，长风万里送归舟。

应愁晚泊喧卑地，吹入沧溟始自由！

这是一首唱和诗，诗中的画面出于自己的想象，但其中的情感却是发自内心的呐喊。

短短4句诗，仿佛一股从盛唐吹袭而来的狂风，再从诗人笔端流泻而出，充满了潇洒和自由的气息。

淮河水浩荡清澈，仿佛与天河汇合同流；长风穿越万里而至，吹送着我小小的归舟向天际远航。

想到黄昏时可能要在喧闹低湿的地方泊舟，心中突生愁意，只愿长风将能把我的小舟吹进辽阔的沧海，获得真正的自由。

苏舜钦曾数次上书朝廷，畅谈朝政、疾愤群小，却屡为佞人冤陷，“愤懑之气，不能自平”。

这首诗结合了现实风景与浪漫幻想，表面上写的是小船入海，深层想要表达的却是诗人冲破一切人为羁绊，得到纯粹的自由，无处不可去，无往而不至。

一句“吹入沧溟始自由”，就像长久压抑后的冲天一吼，痛快淋漓地吐尽胸中的不平之气，冲破一切黑暗和枷锁，尽情抒发自由奔放的生命激情。

《过苏州》

东出盘门刮眼明，萧萧疏雨更阴晴。

绿杨白鹭俱自得，近水远山皆有情。

万物盛衰天意在，一身羁苦俗人轻。

无穷好景无缘住，旅棹区区暮亦行。

这首诗清切闲淡，将苏州的明媚风光写得悠然自得、情致高远，令人恍惚看到诗人流连忘返的身影。

“盘门”是苏州城西南门，诗人从此出城，向东而去，眼前风光明媚耀眼。

首联首句，一个“刮”字用得极妙，仿佛让人亲身感受到风光焕然一新，爽气沁人肺腑，喜悦不由自主生发而出。

刚下过一阵细雨，天也放晴了。绿杨依依、白鹭点点，无不自得其乐；近处的水、远处的山，无不蕴藏深情。

诗人下笔如画，色彩鲜明、生机盎然，然而他的内心却萦绕着挥之不去的愁绪。

因为受到谗言被贬出京，尝尽羁旅愁苦，被凡夫俗子们看轻，使他忍不住叹息，眼前美景与流年总是难以留住，就如缘聚缘散，都是天意注定，总是无能为力。

《沧浪静吟》

独绕虚亭步石矼，静中情味世无双。

山蝉带响穿疏户，野蔓盘青入破窗。

二子逢时犹死饿，三闾遭逐便沉江。

我今饱食高眠外，唯恨醇醪不满缸。

沧浪亭，本是五代吴越广陵王钱元璙后人的池馆。

庆历初年，苏舜钦因支持范仲淹新政，受到王拱辰诬陷，被贬谪吴中。

心灰意懒之余，他见孙氏旧馆高爽虚僻、野水潆洄，便以四万钱购置，并做了一番修葺。

因感于屈原被放逐时所作的“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”之句，为其命名为“沧浪亭”。

这首诗题为“静吟”，全诗也都围绕着“静”字，极力渲染环境与心境的“静”，反而隐隐流露出不平不静的心事。

“山蝉带响穿疏户”是以动写静，“野蔓盘青入破窗”是化静为动，而诗人绕空庭、步石桥，独自闲步，感受静谧之中举世无双的情味。

想到商末孤竹君的两个儿子伯夷和叔齐，因不食周粟而饿死在首阳山；想到三闾大夫屈原被驱逐，在楚亡之后自沉汨罗江。

他表示：我如今饱食终日、高枕无忧，还有什么遗憾呢？或许只有美酒太少，不能盛满大缸吧！

苏舜钦自吟自嘲，以历史上忠贞不屈的名士自比，仿佛应该因“饱食高眠”而欣喜欢悦，却暗藏和屈原一样受人毁谤而遭贬的怨愤。看似超脱坦荡，却隐藏着不甘。

《初晴游沧浪亭》

夜雨连明春水生，娇云浓暖弄阴晴。

帘虚日薄花竹静，时有乳鸠相对鸣。

这首诗也是写在沧浪亭，一夜好雨、天明方歇，春水静静地涨了起来。

虽然天气已经放晴，气候也很温暖，空气依然很湿润，天上依然浓云密布，时阴时晴。

阳光透过稀疏的帘孔，照着空旷的房间，山上花竹经过一夜雨水洗涤，枝叶上雨珠犹在，静静地伫立在那里。

诗中有景，人在景中。然而，诗人却没有任何自己行动的痕迹，也没有表达任何的情绪，仿佛只是平平淡淡地描绘出了春日初晴的风景。

然而，这阴晴不定的天气、黯淡的阳光、空寂的庭院、沉默的山花山竹，都是那样的静谧，只有偶尔冒出几声小鸟的对鸣声，才给世界添上了几分鲜活之气。

这一片静境，虽无一字写人，却将所有的情绪都投射进了“幽独闲放”的风景之中。

《夏意》

别院深深夏簟清，石榴开遍透帘明。

树荫满地日当午，梦觉流莺时一声。

这首诗写自隐居苏州时的某一年夏天所作，虽然天气炎热，却句句都透露出清凉与静谧，描绘出一派清幽风光。

诗中的风景是沿着视线流动的从幽深小院的房间写起，诗人透过窗上悬挂的竹帘，看到一树明艳的石榴花，和树荫垂地的苍翠。满地错落的树荫间，投射着点点日光，让人忍不住仰望天空，看到一轮艳阳开始偏西。

这样闲适的午后，最是适合午睡，然而“流莺时一声”，惊破了他的一场好梦。

短短四句，诗人从触觉、视觉、听觉各方面入手，以空灵轻巧的笔法，以诗人体验的流程来建构诗的结构，将这首诗写得小巧别致、情趣盎然，令人悠然神往。