霜降唯美的诗词名句（霜降时节古琴诗词）

霜降节气又到，在古代“霜降”是秋天的最后一个节气，对应着农历九月末，是晚秋。霜降未必有大规模的霜，但是早晚温差会更大，树木凋零会更明显。此时的风，可叫霜风，此时的叶可叫霜叶。杜牧若是黄昏去看满山红叶，有太阳的地方是看不到霜的，但是他的美句“霜叶红于二月花”仍旧是晚秋最美的歌。

“初闻征雁已无蝉，百尺高楼水接天。

青娥素女俱耐冷，月中霜里斗婵娟。”唐朝李商隐《霜月》

那晚秋时节的月亮，因为寒露和霜降，空气更加澄澈，夜晚气温低，是月光如霜还是月光照在霜上呢？很少人写晚秋的月亮，但李商隐最经典，清冷，皎洁，俏皮，仙意。在最高的楼头，会分明看到月亮里的桂花影，仿佛月光也有声音，那是寂寞灵动的仙女飘下的笑声吧。

那天，也叫霜天，无论是白天还是晚上，都有一种高远而白净的微光。润之两句好诗“万类霜天竞自由”“长空雁叫霜晨月”。

那人生的秋天，也有霜感，“白发三千丈，缘愁似个长，不知明镜里，何处得秋霜？”李白的头发三尺到极，但是设若夹着白发，那感觉总不太乐观。秋天使少女少男有别样清新，对于中年人来讲，鬓边不被化去的白发，就已经是烦恼了。这烦恼在秋天的明净和明镜里分外分明。

而此时又最宜旅游，又最宜登高，又最宜歌，又最宜酒，又最宜古琴一曲，遇不见高山流水，正合适阳关三叠。

今天来谈的是琴曲《阳关三叠》

“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”唐朝王维《渭城曲》

王维是一个天才音乐家，他15岁时到京城就红遍贵族圈，不止是他的诗好，更在于他音乐好。一个少男，能歌善舞，且精准掌握节拍韵律，在歌舞大唐出彩，他的才华无疑是流量明星那种级别。而且他中进士后的第一份工作就是管理负责皇家音乐。他能够一眼看到壁画中，那些静止的乐工，究竟停顿在哪一个节拍。

所以这首诗的广泛流传，不仅得力于他的工作具有垄断性，而且更有音韵的轻盈加恢弘，再加上配上唐朝华丽而浪漫的舞蹈，这首曲子成为唐朝的卡拉ok，逢宴必有，人人引吭高歌。

唐朝不仅有繁华，还有雄气，有无数人戍守边关，这首诗和曲子，有时代的共振，是别离，是忧伤，也有保家卫国的笃定。

那么这首诗之经典，宜于歌唱，虽然朝代更迭，但本身极强的韵律和审美，让唐朝之后的人也不能忘怀，所以另外配曲。

那么宋朝也有宋朝的时代特征，如果这首诗的内容没有变化，那么作为歌曲，旋律会比唐朝柔缓，主要表达一种别离。但很显然，音乐是无法流传的。

那么到了明清，有各种戏剧歌舞充实着人们的生活，而这首诗以及相关的配曲，就小众化了，谱写成为古琴曲，更适合高雅沉静的氛围。在唐朝，琴是日常音乐的一种，但是到了明清，琴和琴曲成了今人多不弹。然而琴声，自有一种古朴幽远的魅力。

而与之相对应的《渭城曲》，根据时代和心境的变化，加长成了《阳关三叠》的曲词，虽然无复盛唐时候的明丽浑厚，但另外有一种打动人心的细腻悲怀。

虽然《阳关三叠》的曲词众多，流传最广的是《琴学初津》，而且以第一段初叠最为感人。

“清和节当春，渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。霜夜与霜晨，遄行遄行，长途越度关津。惆怅役此身，历苦辛，历苦辛，历历苦辛，宜自珍，宜自珍。”

那么我们可以看到这是送别友人歌声，早春时节，去送别朋友。但是在西出阳关之后，是一种遥想，霜夜与霜晨。这个跨度就有点大。因为霜主要出现在秋天，也就是晚秋和早冬。春天固然有霜，但不作为特例来歌咏。

一首歌唱里同时出现早春和晚秋，却又不违和，这是什么原因？

第一，是指别离后，故人经春历秋，塞外苦行。

第二，是指此去阳关之后，塞外无春，是寒冷如秋冬的霜夜霜晨。

第三，表达了道路艰险，朋友有生死之危的忧患。

“霜夜与霜晨，遄行遄行，长途越度关山。”

这写出了道路艰难，行动迂回，风霜苦雨的艰难。是朋友之间的忧患与牵挂，与冷与艰难处尤其深重。

“历苦辛，历苦辛，历历苦辛，宜自珍，宜自珍。”

这是真诚的感同身受与劝慰。

而这样的词，也只有是发展到明清两代，才会在歌曲里，有更细腻人情的表达。

而这首《琴学初津》之《阳关三叠》的旋律，也极其苍凉而美。

它虽然离王维的盛唐时代遥远，无复曾经高亢雄壮的明丽，但是却成为一首最打动离怀的别离琴曲。

那“霜夜与霜晨”，在别离未发之前，已经叫人深深酸楚落泪。

实际路上的人，远比相思的人幸福，因为行走是无惧霜夜与霜晨的，那相反可以获得与自然共处的力量，行走中看到的关山月，是和想象中不一样的，但前提是你有一个好身体，好心气，万水千山只等闲。