![](/newstyle/images/750-1-shuo.jpg)
田园经典古诗有哪些(王维的三首山水田园诗)
王维和孟浩然生前是诗友,身后齐名,并称“王孟”。山水田园诗派以王维、孟浩然为代表,因此也称“王孟诗派”。田园诗早在东晋陶渊明那里就极尽平淡自然之美,山水诗在南朝谢灵运、谢朓那里也不乏清辞丽句,到了盛唐,孟浩然、王维兼具两者之长。他们赶上了诗歌艺术形式的日趋完美,也赶上了富庶、强盛、和平的盛唐时代。在他们的诗中,即使有摆脱尘世之想,也总能让人感觉到那种盛唐时代特有的美丽、宁静、和谐。
古人评价王维的山水田园诗,常说到一个“淡”字。晚唐司空图说王维“澄淡”,北宋欧阳修说王维“淡泊”,南宋魏庆之说王维“闲淡”。“淡”在传统诗歌美学中是很高的评价,从这个角度谈王维和他的诗,还可以赞美他人品的淡泊,意境的淡远,风格的恬淡,语言的平淡。“淡”不是平淡寡味,而是绚烂之极,归于平淡。
如果只说这种平淡之美,至少有两个大诗人不在王维之下。一个是陶渊明,他的田园诗达到了平淡的极致,名篇《归园田居》是天籁之音。另一个是孟浩然,他的田园诗也写得炉火纯青,《过故人庄》“淡”到了看不见人工痕迹的地步。王维的一些诗,明显受到陶渊明的影响,也很可能受到孟浩然的启发。请看他的《渭川田家》:
斜阳照墟落,穷巷牛羊归。
野老念牧童,倚杖候荆扉。
雉雊麦苗秀,蚕眠桑叶稀。
田夫荷锄至,相见语依依。
即此羡闲逸,怅然吟式微。
前四句中有两幅田园画面。一幅是牛羊暮归图,“斜阳照墟落,穷巷牛羊归”。夕阳的余晖遍洒在村庄,小巷深处,牛羊纷纷回来了。一幅是野老倚杖图,“野老念牧童,倚杖候荆扉”。村野老人惦念放牧的孙子,拄着拐杖,守候在自家的柴门。两幅画面似断实连,其中有温馨的亲情,因为野老牵挂的孙子正是赶着牛羊回来的牧童。随后四句,接连写到“雉”“麦”“蚕”“桑”“田夫”,也是似断实连。“雉雊”指野鸡鸣叫,“麦苗秀”指麦子抽穗。“蚕眠”是说蚕体蜕皮前停止采食,不食不动,就像在桑叶上入睡了。“雉雊”两句的大意是,野鸡在麦地鸣叫,麦子抽穗了,春蚕进入睡眠状态,不吃东西,桑叶稀少也没关系了。诗人写的是很普通的农事,却透露出农人的安心、满足和喜悦。因为这些农事就是他们生活中的大事啊!有了这两句,“田夫荷锄至,相见语依依”两句就更有味儿了,他们扛着锄头回到村子里,彼此见了面就有许多话说,没完没了,依依不舍。
以上八句,平淡自然之极,却又意蕴隽永,是不是很像陶渊明的诗?但王维毕竟不是躬耕田园、种豆南山下的陶渊明,他只是过路人和旁观者。诗的末两句就不像陶渊明所写了,“即此羡闲逸,怅然吟式微”。诗人说,农夫们这样安闲舒适,让人怎能不羡慕,我不由得怅然吟起《式微》那首诗。《式微》是《诗经》里的一篇,反复唱叹:“式微,式微,胡不归?”诗人借以表达渴望归隐的愿望。
像孟浩然一样,王维更多的诗是山水田园诗,而不是纯粹的田园诗。陶渊明是田园诗的鼻祖,那时候还不流行写山水。他虽然长年居住在距离庐山不远的地方,却只是“悠然望南山”。王、孟就不一样了,在他们所处的盛唐时代,从南朝谢灵运、谢朓等发展而来的山水诗已经蔚为大观。田园诗叙述的是田园生活,推重的是返璞归真,尤为崇尚平淡自然的风格。山水诗描绘的是自然风景,欣赏的是山水之美,偏好清词丽句。王、孟既受陶渊明田园诗的熏陶,也受谢灵运、谢朓等人山水诗的影响,既有平淡自然之美,又有清词丽句之美。提倡“清词丽句必为邻”的杜甫,就很欣赏孟浩然的清新,王维的秀雅。他赞美孟浩然“清诗句句尽堪传”,赞美王维“最传秀句寰区满”,这一“清”一“秀”,都是很高的评价。
王维的《积雨辋川庄作》也是写田园生活的,但与《渭川田家》相比,在平淡中多了份秀雅,也多了份佛理禅趣。为《王右丞集》作笺注的赵殿成对这首诗尤为欣赏,他说“淡雅幽寂,莫过右丞《积雨》”,甚至把这首诗推为唐诗七律的压卷之作:
积雨空林烟火迟,蒸藜炊黍饷东菑。
漠漠水田飞白鹭,阴阴夏木啭黄鹂。
山中习静观朝槿,松下清斋折露葵。
野老与人争席罢,海鸥何事更相疑。
首联写农家生活,“积雨空林烟火迟,蒸藜炊黍饷东菑”。“积雨”指久雨,“空林”指疏林。这是阴雨连绵的时节,空疏的林子找不到干柴,连农家做饭的烟火也旺不起来了,所以诗人说“烟火迟”。“迟”字很传神,让人似乎看到了缓缓上升,仿佛还带着湿气的炊烟。“藜”是一种生长于田间路旁的野菜,嫩叶可食。“黍”是黍米,在唐代属于主食之一。“饷”是给在田间劳作的人送饭,“东菑”指东边的农田。因为时代的变化,我们对这些词汇以及由此构成的生活场景不免有些陌生,但在古代社会是妇孺皆知的。至少在几千年的历史上,这些都是乡下人日常生活中最常见的场景——男人在田间劳作,女人在家中做饭,当女人把饭菜送到田头的时刻,也就是男人吃饭休息的时刻。诗人抓住这个时刻,以此表现田家生活的辛劳、自在和惬意。
颔联写田野景象,“漠漠水田飞白鹭,阴阴夏木啭黄鹂”。“白鹭”翻飞很美,“黄鹂”鸣啭很动听,却都是田野里很寻常的景象,从前没有人把它们巧妙地放在对偶句中。诗人以“啭黄鹂”对“飞白鹭”,一个嫩黄,一个雪白,一个是诉诸听觉的婉转动听,一个是诉诸视觉的鼓翼而飞,两者相映生辉,更加美丽。“水田”和“夏木”更是随处可见的,乡下除了田野就是树林,妙在诗人以“漠漠”和“阴阴”两个叠字来描述。“漠漠水田”是说广阔的、迷蒙的、寂静的水田,“阴阴夏木”是说深邃的、幽暗的林子。诗题叫作《积雨辋川庄作》,因为是“积雨”天气,“水田”越发显得波平如镜,“夏木”越发显得阴湿幽深。两句之中,有视觉、听觉、感觉,有画面美、辞采美、音韵美。杜甫漂泊在成都时,写下“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”的妙句,有可能就是受到这两句的启发。
中唐人李肇认为“漠漠”两句是从李嘉祐那里拿来的,因为《李嘉祐集》中有“水田飞白鹭,夏木啭黄鹂”的诗句。明代人胡应麟反驳说,王维是盛唐人,李嘉祐是中唐人,怎么可能前人把后人的诗句偷走了?分明是嘉祐用了王维的诗句。虽说胡应麟的话也不是很确切——因为李嘉祐和王维大致是同时期人,只不过稍晚一下,但从时间来看,再从情理而言,李嘉祐用王维诗句的可能性要大得多。李嘉祐的年龄当与杜甫接近,杜甫赞美王维“最传秀句寰区满”,这“漠漠”两句很可能就是当时播传人口的“秀句”。作为后生晚辈的李嘉祐把时人皆知的王维“秀句”掐去两个叠字放在自己诗中,与其说是袭用、盗用,不如说是引用、借用。只是他也许没有意识到,掐去了“漠漠”和“阴阴”两个叠字,诗意就失色了许多。
颔联虽是写景,却以生动的笔墨,为全诗带来了活泼的气息,让首联两句的农家生活有了美丽祥和的背景,也让颈联两句的禅修生活有了轻松自然的氛围。诗人独处山中,精心禅修,恬淡寡欲,“山中习静观朝槿,松下清斋折露葵”。“习静”的意思是习养静寂的心性,也就是过幽静的生活。“朝槿”是说早晨的朱槿花。“清斋”是指佛徒的吃素,吃长斋。“露葵”是说带露的葵菜。朱槿花朝开暮落,古人常常因此想到人生的短暂易逝。露水只有片刻的存在,阳光一晒就消失不见了。诗人着重写“观朝槿”“折露葵”,所暗示的正是对虚幻人生的禅意感悟。
尾联用了两个典故,“野老与人争席罢,海鸥何事更相疑”。“争席”的典故出自《庄子·杂篇·寓言》:杨朱要跟老子学道,路途上旅舍主人迎接他,客人纷纷避席让座。等他学成归来,客人们就都不让座了,跟他争座位。故事以此说明杨朱已得自然之道,与人们融洽无间,不拘礼节。“海鸥”的典故出自《列子·黄帝》:海上有人与鸥鸟亲近,互不猜忌。有一天,父亲要他把海鸥捉回家来玩。次日他又到海边,海鸥就飞在空中不下来了。诗人巧用典故,表明自己生活在乡间,远离红尘闹市,了无机心,恬然自得。诗人说,作为一个村野老人,我与当地农夫已经不分彼此,没有隔阂,海鸥又会因为什么事再对我猜疑呢?
这首诗第一句就写到人间的“烟火”,第二句是农家最常见的场景,颔联所写的是田野里常有的风景,颈联所写也是不失真实的禅修生活,但给人的感觉是超乎尘世之外。清代有位“寄情山水,混迹鱼樵”的才子,名叫周珽。他说这首诗“全从真景真趣摹写,灵机秀色,读之如在镜中游”。
在山水田园诗的创作上,王维和孟浩然都取得了很高成就。但两人相比而言,王维还是更胜一筹。其一,王维是诗人,也是画家和音乐家,他有意识并很出色地把绘画艺术的视觉和音乐艺术的听觉,融入诗歌艺术之中。其二,王维信仰禅宗,他以禅思禅悟创造出澄澈空灵的艺术世界。我们来看王维的《山居秋暝》:
空山新雨后,天气晚来秋。
明月松间照,清泉石上流。
竹喧归浣女,莲动下渔舟。
随意春芳歇,王孙自可留。
这首诗从头到尾都让人感觉到明朗的色彩,愉悦的心情。诗一开始就流露出诗人的快意:“空山新雨后,天气晚来秋。”空旷的山野下了一场新雨,在这雨后的傍晚,天气凉爽下来了,好一个宜人的秋天。诗人特意把“秋”字放在最后,似乎不只是突出秋天的凉爽,还有终于等来秋凉的欢喜。
颔联是千古名句,妙不可言,又大巧若拙。上句“明月松间照”,文字浅白,所写也是寻常景象,但能以强烈的美感诱使人走进月下的松林,皓月当空下,月色透过松林枝叶间的空隙洒下来,在空中和地面,一缕缕、一片片的银光与树身树影构成强烈的明暗对比。下句“清泉石上流”,好像更浅白更寻常了。山间的泉水,从石头上流过,这有什么呢?但诗人就以这看似简单的诗句,诱使你想到画面、色彩和声音。月下的泉水清冽如酒,清泉下的石头明晰可辨,一一可数,泉水激石,泠泠作响。两句放在一起来品味,更能感觉出诗人把月与松、泉与石搭配在一起的匠心,由此也再一次领略到诗人作为画家和音乐家,是多么善于捕捉微妙的视觉和听觉。
颈联也是名句,“竹喧归浣女,莲动下渔舟”。竹林里传来笑语喧哗,那是洗衣的女子归来了,荷叶丛中一阵摇曳摆动,那是打鱼的小船过来了。诗人写“归浣女”,先写“竹喧”,写“下渔舟”,再写“莲动”,两句不过十个字,信手拈来一般就是四个动词,四个画面。从语序上说,上句两个画面和下句两个画面都是倒装的,给人的感觉却是递进的,构成画面的连续性,诱导着我们的听觉、视觉和感觉,牵引着我们的想象。
颔联写山水风景之美,颈联写田园生活之美,同时也寄托了诗人的情趣和理想。明月、清泉、松、竹、莲,都是纯洁、高尚、美好的象征。这何尝不是诗人心目中的桃花源啊!正因为如此,尾联两句以抒情口吻说:“随意春芳歇,王孙自可留。”虽是用典,却是反其意而用之。《招隐士》是西汉人留下的一篇骚体辞赋,极写山中隐居的荒凉、艰险、可怕,最后两句说:“王孙兮归来,山中兮不可久留!”王维把山中隐居写得这样美丽、淳朴、惬意,最后两句表达的心愿也就与《招隐士》全然不同了。他说春天的花草就听凭它消歇吧!王孙留居在这秋天的山野又有何妨。
从现有的王维诗文中,看不到他的诗歌主张,也无从得知他是怎样创作的。一方面,看他把诗写得这样炉火纯青,臻于完美,让人不能不相信王维的创作必是呕心沥血,千锤百炼。另一方面,看他写得自然之极,简直是毫不费力,信手拈来,如沈德潜所说“每从不着力处得之”,又让人觉得他大概是灵犀忽开一下,坐禅顿悟一下,就能妙笔生花。细加推想,王维的大本事正在于千锤百炼却又全无雕饰,浑然天成,这就是巧夺造化吧!
#头条创作挑战赛#