刘禹锡唯美古诗有哪些（刘禹锡优美的两首诗）

但是，在古代诗人词客的笔下，秋日往往是带着“悲”意的。

宋玉说，“悲哉，秋之为气也。”

杜甫叹，“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”

苏轼低问，“世事一场大梦，人生几度秋凉？”

李煜悲鸣，“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。”

连辛弃疾都是强颜欢笑，“而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道‘天凉好个秋’！”

一年四季，秋是最丰饶，也是最让人清晰看到何为盛极而衰的，正如时间即将走到岁末，正如人即将埋入暮年。

故而，在秋风愈来愈冷冽之时，多愁善感的文人往往更能提前体会到其中的凄凉。

但是，唐代有位诗人却尤其不一样。

他22岁就高中进士，30多岁便登上高位，与志同道合的同僚们一起推动了社会改革。

然而，春风得意的时间不过一年，新皇登基，他就被流放荒僻贫困的朗州。

是的，他就是唐宪宗李淳上位第三天，就迫不及待地放逐出朝的“二王八司马”之一——刘禹锡。

刘禹锡刚到朗州，就遇到大洪水，只能到处蹭吃蹭住。

直到第二年，他才自己盖了个茅屋，有了个遮风避雨的地方。

在日子实在过不下去的时候，他只能把别人送的马卖掉，靠着这点钱换些衣食。

而且，作为皇帝黑名单上的人，大部分昔日的朋友都与他断了联系，只有寥寥几位互相安慰，但书信往来也很困难。

就是在这样的环境下，在一个深秋之日，刘禹锡却写下了史上最积极、最富有豪情的《秋词二首》：

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。

试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。

这两首诗，一反常调，另辟蹊径，彻扫秋天的悲凉萧瑟之气，高蹈昂扬、励志冶情，成为写秋的名篇。

不过相对来说，第一首更为经典，几乎人人会背。

“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”，自古以来人人都说秋天寂寞萧索，可我却觉得秋天远胜于春天。

为什么呢？秋天在刘禹锡的心中，到底好在何处呢？

“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”。

你看，那天高气爽、晴空万里，一只白鹤拨云而上、直冲云霄，把我的诗情也带上了那九霄之上。

“自古”是“悲秋”的传统思维，是久远而顽固的认知，而诗人起笔便断然否定了前人的消极。

一个“我”字，直抒胸臆，态度鲜明，表现出了诗人的自信与豪迈。

尽管他的处境是危险而不幸的，但他以积极的心态和阔大的胸襟去消化了这些不幸。

“便引诗情到碧霄”，那直冲云霄的何止是白鹤与诗情，更是诗人乐观的情怀和昂扬的斗志。

同时，鹤飞冲霄与诗情高旷，将“实”和“虚”融合在了一起，仿佛令人借着诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，

而这样激荡澎湃的豪情，萌发于美好的秋日，又反过来赋予了秋日更壮丽的色彩。

“山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。”

这是秋天的另一幅典型画卷：山水明净秀丽，夜晚白露凝结为霜；远山的树林，深红与浅黄交错点然其中。

寥寥几笔，既写出了秋日的空明澄澈、寒气逼人，又描绘出了秋色的斑斓多姿。

“试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。”

如果你不相信秋日美好，试上高楼一望，你一定能感受到清澈入骨的秋意，会令你思想澄净、内心清明。

它不像春日万紫千红、繁华浓艳，但也不像春天那样让人轻浮若狂。

嗾（sǒu）：使唤狗。这里是“使”的意思。

在刘禹锡笔下，春日轻狂妖娆，而秋日温雅平和，更富有成熟和理性的魅力。

他巧妙地暗用拟人手法，将秋天和春天比拟成了两种不同的人，用春的轻浮反衬了秋的高洁端方。

“清入骨”和“嗾人狂”两个形容堪称神来一笔，出人意料，却又生动至极。

秋天的“清”，不是流于表面的，而是会侵入到你的心神、你的骨血之中，令你也随之沉静。

而春天的浮华是明媚却短暂的，只能迷一迷你的眼睛，使你轻易地颠倒狂浪，迷失了自我。

刘禹锡的这两首诗，气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉。

他带给后人的，不仅是美的享受，更是一份难能可贵的精神财富。

而这样富有生机与这里的诗句，贯穿着刘禹锡的整个人生。

人到暮年才被召回。他依然斗志不减地写下“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，

年老后眼花体弱、不良于行时，他依然积极地勉励白居易“莫道桑榆晚，为霞尚满天”。

他始终以豁达开朗的心态，直面人生中的苦难与折磨，无怪白居易称他为“诗豪”，无怪后人赞他“英迈之气，老而不衰”。