张籍唯美古诗有哪些（张籍四首诗歌赏析）

张籍（约766—约830），字文昌，中唐时期新乐府运动的积极支持者和推动者，世称“张水部”“张司业”。张籍的乐府诗多是反映当时社会现实的作品。作为韩愈的大弟子，其乐府诗与王建齐名，并称“张王乐府”。

秋思

【唐】张籍

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

羁旅中的游子，作客他乡，秋风起而乡情生。诗人好不容易见到了一位家乡人，托他给自己的家人捎一封信，说说自己的生活境况，抒发自己对亲人的思念之情，表达自己对家里的惦念，等。在通讯极不发达的古代，并非像现在这样，打个电话，发条短信，就可以漂洋过海。所以，古人一旦有了一个向家里捎信的机会，真是觉得情长纸短，无法写尽心里话与相思情。

在古代，因为交通不便，出远门的人，一去三五年，甚至十来年都是常有的事。而且通信的困难是现代人无法想象与体验的。所以，现代人虽然可以理解古人的思乡情结，但未必能体验。诗人为了表达自己这份浓郁的思乡之情，没有细说写家书的过程，也没有写是谁将为他捎带家书，更没有写他在家书里都写了些什么，因为，这些内容都是写家书的人常会有的，说来毫无新鲜之感。诗中抓住了捎信人即将启程归乡时，诗人突然觉得还有一些话没有说，于是，叫捎信人再等一等，再将已经封好的信封再次打开，在信末又加上了一些内容这一细节。这看似平常的细节，被张籍写进诗里后，就使本诗成了千古名篇。

本诗从秋风写起，这是触景生情。因为古人最易在秋天里生愁绪，只是这里的愁是思乡之愁。想家时写家书，这是很平常之事，诗人为了说明自己思乡之心很切，用了“意万重”来表达，意在说明家书上想写的内容很多，这也是为最后“行人临发又开封”作铺垫，正因为“意万重”，才会让诗人觉得家书写得再长、内容再多，都没有说尽他心里的话。“复恐匆匆说不尽”这句运用了心理描写，“恐”比“怕”程度更深，而“匆匆”是诗人觉得捎信人给他的时间太短了，这里的“短”是一个相对的概念，也许捎信人给诗人一小时诗人觉得短，给诗人一天时间可能诗人也会觉得短，这完全不是时间的问题，全在于“意万重”而导致的心理现象。从而写出诗人的思乡心切。

最后，诗人重新将信“开封”后，到底补写了什么？如果诗人在诗句里道明了，可能诗味就全无了，这个细节之所以耐人寻味，就在于它的含而不露的包蕴和含蓄，甚至有可能全是诗人一瞬间的错觉，总觉得有千言万语要带回家，但提笔时未必知道从何说起。妙趣自在这个细节之中了。

成都曲

【唐】张籍

锦江近西烟水绿，新雨山头荔枝熟。

万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿？

诗人来到成都锦江，朝西面望去，只见水波碧绿、烟波浩渺。这是一个雨过天晴的白日，后山上，荔枝刚好成熟了。诗人再来到城南的万里桥边，那里的酒家真多呀，店家见了来客，一个个都走上前来招呼，热情得让诗人不知道朝哪家走好。

这是一首富有情趣的诗。诗人描写了成都锦江“烟水绿”风光景色的迷人，“荔枝熟”的风物果馐的馋人，以及“酒家”热情的招人，从自然到风情，都体现出一片繁华的景象。可见，诗人虽是行旅于成都，但看不出诗人有羁旅之困，反倒表现出对成都的喜爱、眷恋之情。

诗人的目的是写成都是个好地方，为了体现这个主题，诗人在选择写作内容时，很见用心。其一，前两句写自然，后两句写风物人情，如果只有自然，或者只有风物人情，都是有所欠缺的，而在诗人的心中，成都一样都不缺，从而体现出成都的好；其二，在选景上，有山有水才是最美的自然，这里风调雨顺也是“荔枝熟”的主要原因；其三，漂泊之人，最希望找到舒心的住处，所以，在最后两句中，诗人特地写到“酒家”，写酒家又从自然环境与主人好客两个方面来写，同样的，缺了其中任何一样，都不会让客人满意。

特别说一说最后一句“游人爱向谁家宿？”不知道上哪家投宿一般有两种情况，一种是家家都不好，找不到称心如意的旅店，一种是家家都好，面对一个个热情的旅店主人，答应了这个，却冷落了另一个，心里都觉得有歉意。而本诗的意思就是后者。这一句还有一个特点，即诗人未写旅店主人，却能感觉到旅店主人就在诗人面前。如果一个个旅店的主人不主动来邀客，可能诗人就随便走进一家去问问住宿条件，客户价格什么的了，正因为主人们都主动迎上来，把情况都说明白了，家家都一样热情，诗人反倒不知该上哪家了。这就是张籍的诗，正如王安石评价张籍的诗所说的那样，“看似寻常最奇崛”。诗句有弦外音，令人品味无穷，使人的神情为之倾倒。

湘江曲

【唐】张籍

湘水无潮秋水阔，湘中月落行人发。

送人发，送人归，白蘋茫茫鹧鸪飞。

诗题为“湘江曲”就带有民歌之意味。“湘江”是诗人主写的对象。第一句直接写秋天里的湘江水，无风无浪，平静似镜，放眼望去，开阔辽远，一望无际。这里写江水的宽阔，是为后一句作铺垫的，行人在此启程，将从江上远去他乡，诗人没告诉读者行人的目的地，这是有意而为，如果说出来了，再远也有终点，在此不说出，只见苍茫辽阔的大江，让读者自己去想象它将会有多远。这首诗不是写特定的送别场面，所以，有人在此“送人归”，也有人在此“送人发”，但不管是“送人归”的归人，还是“送人发”的离人，他们都将会有一段迢迢的程途，那程途将会有些怎样的险山恶水呢？诗人没有说，只用了“白蘋”与“鹧鸪”两个意象来暗示。

无论是“送人归”还是“送人发”，其中都有离情，诗人主要是以景物来烘托离情。写湘江水阔，烘托程途之远，写月落，烘托离情之黯然，白蘋象征漂泊不定，鹧鸪象征游子的归心，可见，诗人在选景时，无不与主题相关联，而且通过不同意象，从不同的角度来表达离情。尤其要突出的是最后一句，这首诗的文字很有限，本诗最后一句为读者留下了一些很有意味的、可供品味的空间，险山恶水哪里是几个字能说得清楚的？但用茫茫的“白蘋”和飞来飞去的“鹧鸪”就把漂泊在外的游子的辛酸苦楚全都包容在其中了，读者大可自己去想象。

夜到渔家

【唐】张籍

渔家在江口，潮水入柴扉。

行客欲投宿，主人犹未归。

竹深村路远，月出钓船稀。

遥见寻沙岸，春风动草衣。

傍晚时分，诗人来到了江口。他已行走了一天，可这里前不着村，后不着店，今夜该怎么过呢？又饥又渴又累的诗人，终于看到了江边的一户渔家。他欣喜地疾步走上去，这才看清，那春来上涨的江水都没到渔家的柴门了，如果江水再涨高一点儿，水就可能进屋了。可是，诗人已经顾不了这些，他只希望进去借宿一晚。可是，再走近一看，柴门是锁上的，主人不知道是出远门了，还是捕鱼未归，这让诗人好生失望。这时，天快黑尽了，月亮也出来了，可是，诗人如果要到更远处的村庄借宿的话，还要走一段很长的竹林路。这黑灯瞎火的，虽然天上有月亮，可是也照不进竹林里去。怎么办呢？诗人心想，再看看江边有没有渔船吧，如果船主同意，就在船上将就住一宿也行。可是，诗人透过月光看过去，江面上倒是有几只渔船，但是，离得太远，诗人没法与他们打招呼。诗人真是沮丧到了极点，难道今晚就要在江岸露宿了吗？诗人无奈地循着沙滩向前走，走了一会儿，朦胧的月光下，诗人看到了江边像有个人，再走近一看，果不其然，清冷的春风正吹拂着那人身上的蓑衣。

这首诗写诗人在旅途中的一个小情景，但是与《成都曲》全然不同。诗人在成都“游人爱向谁家宿？”不是因为找不到借宿之地，而是家家环境都优美，家家主人都那么热情好客，而在本诗中，诗人差点儿就要露宿江岸了。所以，两诗所表达的诗人的旅途之心情完全不同。

此诗最大的特点是把诗人的心情写出了曲折，写出了起伏，将悲喜糅合在一起，把一个旅途之人的心境刻画得极为真切，让读者的心旌与之一起跌宕起伏。行走了一天的诗人，在晚暮时分看到“渔家在江口”，自然会高兴起来，可是，那渔家的柴门都被涨起来的江水给淹没了，住在这里安全吗？想到安全问题，诗人的心情又黯然了。但诗人想到，现在已经腿脚如灌铅，于是把安全问题暂时抛开了，可是，等诗人走近一看，房门紧锁，想投宿也不成，心情又失落了。诗人再往前走，发现竹林那边有一个村庄，这让诗人又高兴了起来，可是竹林太幽深，里面可能伸手不见五指，谁知道竹林里会发生些什么危险的事？这又让诗人犯难了。诗人再向江面看去，看到几只渔船，那就投宿渔船吧，可是，渔船不多，相距太远，根本联系不上，再次让诗人失落。本诗的最妙之处在于最后两句，因为，诗人差不多已经放弃了投宿，沮丧而随意地在江岸上走着的时候，竟然发现了还在江边垂钓的渔人。用不着诗人再写什么，读者自然会想象到，诗人急忙上前去打招呼，请求投宿，从诗歌的标题“夜到渔家”看，最终渔人邀请诗人回到了家中，甚至用刚钓来的鱼熬汤招待诗人。这真是“踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫”呀。

诗歌的最后一句真是传神，不但写出了诗人跌落又拾起，拾起又跌落的急盼投宿之心最终得以如愿以偿，而且“春风”一词，不只是对自然季节天气的描写，其中还暗含着诗人欣喜无比的心情，以及对渔家感激不尽的深情。